Go to

Jak zvýšit svou uměleckou úroveň?

13. October 2017

Back to blog
d7aaf9f0ae852a84d735858d7f0ae043

Rad a materiálů pro začátečníky je opravdu nepřeberné množství. My vám rádi představíme tipy, co jsou nejdůležitější k rozvoji. Máme pro vás 5 inspirujících tipů, ty vás mohou skutečně posunout dál. I když se vám může zdát, že to není tak důležité. Nejde jen o umělce, ale rady ocení i všichni ti, kteří chtějí být kreativnější.

Už celkem dost víte, ale máte pocit, že to nikam nevede a pořád něco chybí? Co dělat v takovém případě?

1. Naučte se pořádně základům, třeba jste je podcenili. Nikdy neuškodí znovu procvičit teorii kompozice, barev nebo základní znalosti o anatomii a proporcích. To vše je ke kvalitní tvorbě v praxi nezbytné! Bohužel nebudete pravými umělci, dokud tak neučiníte. V ideálním případě se teoretické znalosti převedou do praktické tvorby. Mnoho ilustrátorů a umělců to ignoruje a považuje to za nudu a přežitek. Pokud ale přemýšlíte už nad základy, dá vám to víc nápadů, jak se posunout vpřed.
2. Vyjděte ze své komfortní zóny. Zaujalo vás anime a manga a věnujete se hlavně komiksovému směru? Nezasekněte se jen nad tím a vyzkoušejte i ostatní sféry. Stejné je to s fotorealismem nebo kterýmkoli jiným směrem. Věnujte se jiným stylů, než běžně. Nejzajímavější projekty vznikají z kombinací různých směrů, oblastí a stylů.
3. Nenechte se zařadit mezi bezmyšlenkovité umělce. To je možná naše nejdůležitější rada! Zamyslete se nad tím, proč se věnujete tvorbě a jestli se jí věnujete dostatečně. Je vaším jediným cílem nakreslit něco, co vystavíte na Instagram, nebo byste rádi obrázky prodávali? Máte co sdělit? Nejsou vaše díla tak nějak jednorázová? Možná jste se ještě neponořili do umění i pomocí inteligence a emocí. Nejde jen o abstraktní pojetí do hloubky, ale i i o kvalitu provedení. Vzpomeňte si na rozdíl mezi klasickými komediemi a levným tupým brakem.
4. Nekopírujte bezmyšlenkovitě realitu. K přesnému přenesení okolních věcí lidé tvoří kamery, tiskárny a skenery. Umělci se odlišují tím, že mohou přinést do vyobrazení něco nového, ukázat svět skrze svá díla s názorem, pocity či myšlenkami. Můžeme stylizovat, idealizovat, zjednodušovat nebo používat abstraktní vyjádření a surrealistický přístup. Tak pro nevyužít některé z tolika možností?
5. Nezaměřujte se jen na lesk a dokonalost své práce. Volné nebo ostré tahy štětcem, obrysy nebo jednoduché čáry jsou vaší volnou. Vnitřní struktura a základní znalosti jsou mnohem důležitější. Kreslení je nepřetržitý experiment a neustále se mění a vyvíjí. Dobrý umělec by měl být schopen používat všechny druhy materiálů, různé pracovní metody, různé povrchy. Tímto způsobem získáte představu o tom, jak fungují věci a budete schopni vyjádřit mnohem více a rozmanitěji.

6.Necvičte bezcílně. Bezmyšlenkové čmárání do skicáku uvolní a pobaví, ale je nepravděpodobné, že zvýšíte své dovednosti na novou úroveň. Musíte sáhnout potom, co jste dosud neuměli, a nedělat to, co můžete nakreslit i se zavřenýma očima. Najděte své slabiny a systematicky se věnujte jejich zlepšování, pouze tak nastane růst. Analyzujte chyby, vyvarujte se trávení času na věcech, které neslouží zřejmému účelu. Věnujte pozornost struktuře a modelu. Ať už vědeckým fyzikálním zákonům našeho světa (světlo, stíny, barvy a podobně), nebo tvůrčím přístupům, které jsou nejúčinnější (s použitím kontrastu barev, druhu šrafování a atd.).

7.Mějte realistická očekávání. Dokonce i když budete kreslit 24 hodin, nenaučíte se vše za jeden den. Trvá to roky tvrdé a promyšlené práce. Umělci nejen, že nakreslí několik desítek hlav, a pak si dostanou právo kreslit portréty. Také neustále cvičí dovednosti, učí se tvarům mnoho let, i desetiletí. Rozhodně to nedělají bezmyšlenkové. A to jde „jen“ o lidskou hlavu.

8.Naučte se vnímat kritiku. Umělec žije mezi jinými lidmi, získává komentáře. Pokud neumíte přijmout kritiku, budete nešťastní. Ve skutečnosti je to skvělý materiál pro váš růst. Když obdržíte pozitivní a negativní komentáře, buďte vděční. Když to nepůjde přes vaše ego, budete marně trpět, a to z vaší vlastní viny a kvůli vaší hlouposti.

9.Buďte člověk se širokým rozhledem. Naučte se o světě, ve kterém žijeme, o historii, politice, náboženství, ekonomii, vědě, literatuře, hudbě, fotografii, filmu. Existuje celý oceán zajímavých věcí. Překvapí vás, kolik věcí se vzájemně propojuje, i když jste si do teď nevšimli. Intelektuálně a emočně nerozvinuté osoby nemají co nabídnout světu jako tvůrci umění. Myslete otevřeně, buďte společenští a vzdělaní.

10.Ustalte se . Pokud jste netrpěliví, nemůžete klidně sedět, rychle ztratíte zájem, snadno vás přepadne frustrace, nemáte motivaci, špatně přijímáte kritiku a jen chcete okamžité uspokojení a nechcete pracovat, pak se nestanete dobrým umělcem. „Talent“, není rozhodujícím faktorem, když nemůžete pracovat na sobě, překonávat obtíže a pocit sebepohrdání a zoufalství, které budou určovat vaše šance na úspěch. Musíte mentálně reprezentovat celou cestu. Nicméně to z vás neudělá špatnou osobu, můžete dělat něco jiného a bavit se .

Jak vidíte, tipy se týkají nejen praktických problémů, jak se stát dobrým umělcem, ale také emocionálních, psychologických a filozofických aspektů. Hlavním cílem je stát se přemýšlivým a přiměřeným člověkem. To vyžaduje dlouhou a náročnou práci na své vlastní osobě.
Přejeme každému umělci i zkušeným začátečníkům hodně trpělivosti a inspirace. Hlavně, aby Vás bavilo to, co děláte! My v Draw Planet Vám s uměleckým rozvojem rádi pomůžeme 

1-2017-Ilustrace-1-45

Our newsletter!