#postup

Jistě měli mnozí z vás potíže při kreslení látky, a tak se podívejme na základní pravidla.

Metoda kreslení:
Určete zdroj světla
Vytvořte náčrt
Postarejte se o nezbytné předlohy
Vyberte barvu a strukturu
Nakreslete strukturu založenou na předloze
Nakreslete a vylepšete texturu

O předlohách
Existuje nesčetné množství typů textilií, takže volba správné předlohy a její následování je velmi důležité. Ne vždy je odpovídající látka po ruce, využijte tedy alespoň fotek.

Příklad 1. Před a po zmačkání

Horní obrázek ukazuje tvar tkaniny pomocí barvy a stínů a dolní obrázek jej ukazuje pomocí rovnoměrných čar. Vertikální i vodorovné čáry před a po zmačkání mají stejnou délku. Pravý krajní obrázek neodpovídá schematickému nákresu linek, protože barva ve středu není dostatečně tmavá, takže nemá zdeformovaná látka dostatečnou hloubku.

Příklad 2. Sklady

Tohle se vám bude hodit při kreslení doplňků.
Všimněte si, že pravý příklad není špatný, ale stále není nejefektivnější.

Příklad 3. Volány
Využijete, když budete kreslit rukávy.
Všimněte si, že horní část „rukávu“ má pořád stejný tvar. Ale spodní část, je zvlněná a zdeformovaná. Ale i přes zvlnění zůstává délka stejná – zkontrolujte ji pravítkem. Obvod, který tvoří okraje tkaniny, musí zůstat stejný.

Síly, které působí na látku
Gravitace
Síly přírody (vítr, vlhkost)
Různé objekty
Samotné vlastnosti látky

Příklad účinku sil na látku
Tato fotografie Marilyn Monroe je vynikajícím příkladem různých efektů: vítr, předklonění postavy, gravitace.
Čím více pozornosti věnujete působení všech druhů síly na látku, tím realističtěji ji budete schopni zobrazovat.

Světlo a stíny na látce
Stejně jako u ostatních 3D objektů je kus tkaniny také v trojrozměrném prostoru. Před nakreslením zjistěte světelný zdroj nebo přidávejte světlo v procesu.

Pevná a měkká tkanina
Pevná tkanina: barevné přechody jsou ostré, čáry jsou odlišné. Mají ostré ohyby.
Měkká tkanina: barevné přechody jsou hladké. Mají jen málo ostrých ohybů.

Textilie s tekoucím vzhledem. „Tekoucí tkaniny“ mají krásné křivky, stačí se podívat na obrázky.

Obrazy z období neoklasicismu jsou také plné vzdušných, „tekoucích“ látek.

Ale v reálném světě textilie neteče, jako ve výkresech Parrishe a Laytona. A nakreslit to není vůbec snadné. Mezitím kontrast, který způsobuje neskutečnou lehkost tvarů a ohyby, vytváří pocit nadpřirozena. Ve skutečném světě můžeme tekoucí látku vidět na podvodní fotografii.

Spolu s fotografiemi tkání, které se toulaly ve větru, mohou sloužit jako vynikající předlohy na zobrazení látek, které „proudí“.

Proces kreslení
1. Nakreslíme skicu jednoduchými čarami, určíme umístění látky.

2. Určíme vliv různých sil na tkaninu.

3. Po určení světelného zdroje nakreslíme barvu. V našem příkladu světlo spadá z pravého horního rohu.

4. Začínáme kreslit záhyby z levého horního rohu.

5. Stále pracujeme se záhyby v tomto rohu. Za běhu opravujeme chyby.

6. Vybarvujeme přední část tkaniny v popředí.

7. Pokračujeme s prací na levém horním rohu.

8. Dosáhli jsme správné formy.

9. Vykreslujeme látku ještě podrobněji. V pozadí pracujeme s ohyby.

10. Další detaily.

11. Malá práce s měkkým štětcem, která odděluje pozadí od popředí pomocí barev.

12. Při dalším používání měkkého štětce, můžete udělat látku ještě měkčí.

Kreslení látky trvá hodně času, je neustále nutné něco zkoušet, opravovat, koukat na předlohu ale za ten výsledek to stojí.
Na kurzu digitální malby pro začátečníky se budeme věnovat i kreslení látek a tkanin. Přijďte to zkusit pod vedením zkušeného lektora!

https://www.drawplanet.cz/kurz/kurz-digitalni-malby/

Kreslení skla vždy přináší mnoho problémů a otázek. V tomto článku se dozvíte, jak postupně nakreslit skleněnou lahvičku fixy.

Krok 1. Nakreslíme lahvičku tužkou

Provádíme lineární kresbu. Velmi skicovitě nakreslíme obrys, označíme ohyby a hlavní odrazy světla na lahvi.

Krok 2. Linerem vytáhneme obrys lahve

Také schematicky nakreslíme hlavní části odrazu světla a nejvýraznějších stínů skleněné lahve. Zbytky po kresbě tužkou vygumujeme.

Krok 3. Vybarvujeme lahvičku fixy

Vezmeme nejsvětlejší fixu a nakreslíme skvrny na nejjasnějších místech lahve. Vždycky máme před sebou předlohu. Potom použijeme fixu středního tónu. Touto barvou vybarvíme celou lahev.

Krok 4. Začínáme pracovat s tmavými plochami.

Vezměte fixu středně tmavého odstínu. Zakreslíme s ní stinné oblasti. Také malujeme „skvrny“. Zatím nemyslete na barevné přechody. Hlavní věcí je správné uspořádání barevného tónu.

Krok 5. Děláme hladké přechody mezi barvami

Vezmeme si všechny tři barvy, co jsme použili. Opět procházíme každou barvou v oblastech, kde byla použita, a vyrovnáváme přechody. Papír musí být dostatečně tlustý, aby zvládal počet vrstev.

Krok 6. Nakreslíme stíny na lahvi

Pro kreslení stínů použijeme nejtmavší odstín. Poté si vezmeme dva nejbližší odstíny a vyhladíme přechody od světla k stínu.

Krok 7. Vybarvíme víčko lahve

Pro víčko používáme dva odstíny zelené. Nejdříve nakreslíme světlou část a pak ji ztmavíme. Přidáme ještě víc odstínu do nejméně osvětlených částí.

Krok 8. Na skleněnou lahvičku nakreslíme odlesky světla

Barvy máme uspořádány, takže můžeme začít s detaily. V této fázi se vytváří efekt skla a průhlednost. Nejdříve používáme bílou gelovou propisku a označujeme s ní nejsvětlejší, bílé oblasti na lahvičce.

Krok 9: Vytvoříme efekt záření a hloubky

Chcete, aby vaše sklo svítilo? Nebojte pro kontrast se použít černou pastelku!

Označíme a nakreslíme černou pastelkou nejtmavší oblasti lahve a víka. Najednou vznikne hloubka a průhlednost. Dále použijeme černý liner o tloušťce 0,3 mm a obtáhneme celý obrys lahve. A posledním krokem je bílá pastelka.

Použijeme ji tam, kde vidíme odraz z bílého stolu – na stranách lahve. Ještě můžeme vytvořit název. Několik doplňkových prvků a stínů a láhev vypadá ještě realističtější.

Nyní už víte jak na to! Nebojte se kreslit průhledné předměty. Vyžadují sice trochu větší pozornost, ale výsledek za to stoji!
Baví Vás kreslit fixy? Tak se přihlaste do kurzu designerské kresby fixy v Draw Planet, kde se dozvíte spousty dalších triků.

https://www.drawplanet.cz/kurz/kurz-kresleni-fixami-designerske-popisovace/

Pro malbu akvarelem důležitý papír. Nejlepší je používat 100% bavlněný, 300 g. Pouze 100% bavlna umožňuje, aby voda a barvy fungovaly dobře a vznikly krásné “vláknité” skvrny.

Nejprve si obrázek předkreslete tužkou. Snažte se nepoškodit papír. Také předběžně promyslete, jaké barevné směsi použijete a udělejte si na papírovou paletu malé pokusy barevných kombinací.

Dobře navlhčete horní část papíru (oblohu do horizontu) širokým štětcem s vodou. Voda by měla proniknout dovnitř papíru a neměla by na povrchu vytvářet “louže”.

Stejným štětcem vytvoříme velké rozmáchlé tahy barvou ze směsi indiga a malého množství ultramarínu. Barva bude na povrchu zajímavě rozložená, což vám pomůže dosáhnout neobvyklých efektů. Malým elastickým štětcem přidejte na obzor jasně barevné skvrny. Plochým, šikmým syntetickým štětcem zvolte barvu, nastavte pohyb horizontu, ale pouze pokud je papír stále ještě mokrý.

Když obloha uschne, můžete začít malovat vzdálené stromořadí na obzoru. Snažte se vytvořit přechod z teplé barvy v oblasti vycházejícího slunce do studené na periferii.

Barva stromů je tmavší a chladnější směrem k okraji a teplejší ve středu.

Po uschnutí dále navlhčete vodou spodní část našeho obrazu – moře. Voda by měla také proniknout hluboko do papíru, ale nestát na povrchu. Jinak nám barva “uteče” a bude neovladatelná.

Přidejte skvrny jasně teplé barvy – voda vedle linie horizontu odráží oblohu. Dále pomocí kulatého štětce poměrně velkého rozměru nanášejte velké skvrny s měkkými hranami, které ukazují směr pohybu vody. Nechte na papíře nepomalované mezery, voda odráží světlo a akvarel by měl “dýchat”! Vlhkost papíru musíte vždy sledovat – na příliš mokrém papíře se všechny skvrny mohou spojit do jedné, na příliš suchém se vám nepodaří měkké přechody.

Pokračujte s tmavší barvou a tvořte na vodě skvrny stínů. Snažte se vést pohyby vědomě, ne chaoticky. Nepřehánějte to! Vlhkost papíru se sice postupně mění, klesá, ale papír je stále ještě trochu mokrý. Myslete na to, že zesílení tónu a barvy a větší detaily vyobrazujeme v popředí. V dálce je vše velmi klidné, implicitní, bez jasných a velkých detailů.

Odrazy lodí malujte až na téměř suchém povrchu. Jsou docela lokální, zůstávají na svých místech. Snažte se je “vytáhnout” za pohybem vody. Samotné lodě a lidi malujte už na suchém papíře. Pamatujte, že jsou tmavší než povrch vody, ale světlejší než odrazy. Pokud obraz správně udržujete v tónu, bude se naše práce projevovat velmi výrazně.

Obecná doporučení zde mohou být následující: směřovat pohyb barvy je možné když je papír ještě docela mokrý a absolutně to nejde, pokud už vyschnul. Nezapomeňte, že postavy a detaily v popředí by měly být podrobnější a silnější v tónu než ty více v dálce.

Pokud Vás baví akvarel a chcete se naučit v tvořit v této technice krásné obrazy, zveme Vás na kurz akvarelu pro začátečníky v Draw Planet. 🙂
https://www.drawplanet.cz/kurz/kurz-akvarelu-zacatecniky/

Texturu dřeva vídáme všude kolem nás. Jak ji ale snadno a rychle zobrazit ve skicách, aniž byste nad tím strávili spoustu času? Rozeberme si a ukážeme si jednu z jednoduchých technik.

Vzor dřeva je různý jak v barvě, tak ve vzoru. Základní struktury borového dřeva jsou zobrazeny ve třech oddílech, které jsou uvedeny níže: a, b, c.

Na základě těchto schémat můžeme znázornit dřevěný povrch. Hlavní kresba, charakteristická struktura stromu, je znázorněna na obrázku “c”. Budeme jej v tomto článku analyzovat pomocí kreslení dřevěného trojrozměrného objektu.

Nakreslíme trojrozměrnou dřevěnou kočku. Pozor, texturu budeme zobrazovat ve tvaru objektu, ne ploše jako na obrázku.

Krok 1. Náčrt
Nejprve kreslete tužkou. Zakreslete tvar kočky a lehce naznačte směr čar vzoru dřeva.
Čáry tužky překreslete linerem. Můžete si vzít jakýkoli, nejdůležitější je, aby byl odolný proti vodě. Pak náčrtek kreslený tužkou vygumujte elastickou gumou. Nyní je kresba připravena pro práci s markery.

Krok 2. Vybarvujeme kočku fixami
Začněte tou nejsvětlejší fixou, vykreslete nejvíce osvětlené části těla kočky. Světlo dopadá na levou spíš dolní část, což znamená, že tato strana bude nejsvětlejší. Nanášejte barvu tahy podle tvaru (jak je znázorněno čarami na obrázku).

Dále udělejte tmavší barvu stinné oblasti a poté pomocí fix vytvořte přechod středního tonu. Přechod tvoříte tedy mícháním barev.

Krok 3. Nakreslete texturu dřeva
Nyní nakreslete čáry textury dřeva.
Poté vezměte trošku tmavší odstín a ztmavte čáry v nejtmavších částech těla kočky. Ale ne úplně, na některých místech zachovejte původní barvu.
Náš princip: začínejte od tmavých oblastí ve stínu a protahujte je do světlých oblastí (míchání barev).
Pak s ještě tmavšími fixami nakreslete čáry dřevěné struktury kočky.

Krok 4. Práce s detaily
Nyní nakreslete bílou propiskou odrazy světla. Tam, kde se světlo odráží od povrchu, vzniká bílá skvrna. Propisku než zaschne, můžete jemně rozmáznout prsty. Ale nejprve to radši vyzkoušejte na jiném papíře.

Nezapomeňte, že takový obrázek můžete nakreslit jakoukoli technikou! Nezáleží na tom, jestli jsou to akvarely nebo barevné tužky. Všechny kroky jsou podobné.
Chcete-li se dozvědět jak zobrazit fixy i jiné textury, přihlaste se na náš kurz designérské kresby.

https://www.drawplanet.cz/kurz/kurz-kresleni-fixami-designerske-popisovace/

Jak nakreslit kočku tužkou v pěti krocích. V první fázi určujeme umístění hlavy kočky na papíře. Nakreslete ovál s dalším menším oválem uvnitř. Přidejte také krční linie kočky. Přímo nad menším oválem nakreslete dvě rovnoběžné čáry – mezi nimi budou oči.

Druhý krok- nakreslíme ovály znázorňující oči, linii uší a snažte se, obličej zformovat tak, aby byl více “kočičí”. Na obrázku již vidíme kočičí hlavu.

V dalším kroku nakreslíme nos. Nos kočky může být v této fázi jednoduše označen trojúhelníkem. Hlavní věc, které nyní musíme dosáhnout, je, aby vypadalo všechno rovnoměrně a nic nám „neujíždělo“.

Dále bude nutné zapracovat víc na všech smyslových orgánech kočky.
Předejděte zmatku tím, že budete postupovat do pořádku: nakreslete uši, pak oči a nakonec nos. Podívejte se na obrázek níže a pokuste se nakreslit vše podle něj.

Začneme šrafovat a přidáme stíny. Vezměte si tužky v rozsahu „2B“ až „6B“, porovnejte předlohu, pokuste se stejně zakreslit tmavé a světlé plochy. Podívejte se pozorně- tam kde jsou nejtmavší místa, dělejte tahy tužkou „6B“ a kde jsou světlá, použijte tužku „2B“.

Například nad očima, v blízkosti úst a uší tužkou “6B” a oči tužkou “2B”. Nebojte se udělat chybu! Guma vám vždy pomůže při opravě výkresu.

Chcete se naučit víc? Kurz kresby v Draw Planet je přímo pro vás. https://www.drawplanet.cz/kurz/kurz-kresby/ Ukážeme si jak od úplných základů nakreslit věci, zvířata, lidi a mnoho dalšího. Stačí se jen přihlásit. 🙂

Dnes se pokusíme nakreslit vodu. Odpovědi na otázku „Jak nakreslit vodu?“ se můžou velni různit. Voda může být řeka, moře, voda ve sklenici, louže nebo jen kapka vody. Vzhledem k tomu, že většina dotazů je na nakreslení kapky vody, rozhodli jsme se, že Vám ukážeme právě to.

Chcete-li nakreslit kapku vody, nakreslete nejprve její tvar. Každá kapka je originál a nemá žádný určitý „správný“ tvar, proto se s ním nemusíte nijak stresovat. :). Nakreslete tedy tvar kapky a nezapomeňte rovnou zakreslit odraz světla (ovál v horní části).

Dále, abychom mohli krásně nakreslit vodu, potřebujeme nakreslit stín na pravé straně kapky. Voda, přestože je průhledná, má také stín. Světlo dopadá na levou stranu, takže stín bude vpravo.

Po nakreslení stínu, přejděte k samotné kapce. Ve spodní části by měla být kapka světlejší a v horní část tmavší. Kreslit začneme odshora dolů a ponecháme bílé zvýraznění. Použijte papírovou těrku, abyste dosáhli hladkého přechodu v tónu obrázku.

V horní části použijte měkkou tužku označenou písmenem “B” a v dolní tužku s označením “H”. Pracujte v klidu, nespěchejte a všechno se podaří.

Postupně ztmavujte část v blízkosti bílého zvýraznění a vytvořte měkký přechod. Pomocí papírové těrky získáte požadovaný výsledek a povede se vám nakreslit krásná kapka.

Ujistěte se, že spodní část kapky je zcela bílá. Pokud byste jej omylem těrkou rozmazali, stačí část upravit pomocí gumy.

Má kapka objem? Skvělé, dokončili jste kresbu! Pokud chcete, nakreslete další stín a získáte odraz kapky.
Chcete se naučit víc? Kurz kresby v Draw Planet je přímo pro vás. Ukážeme si jak od úplných základů nakreslit věci, zvířata, lidi a mnoho dalšího.  https://www.drawplanet.cz/kurz/kurz-kresby/ Stačí se jen přihlásit. 🙂

Jak postupně nakreslit koně? Právě se o to jdeme pokusit, jen čtěte dál.

Krok 1
Nejprve nakreslíme malý kruh. Je důležité, aby se nacházel v levé horní části. Jak jste jistě uhodli, vytvořili jsme náčrt hlavy našeho koně.

Krok 2
K dolní levé části „hlavy“ přikreslíme objekt podobný květináči. Pořádně se podívejte, jak je umístěn vzhledem ke kruhu (hlavě) na našem nákresu a umístěte jej stejně.

Krok 3
Nyní načrtneme obrysy krku koně. Uděláme to pomocí zaobleného tvaru. Jedním koncem ho připevníme k horní části kruhu a druhým ke spodní části kruhu. Všimněte si, že tvar je hladký, ale směrem dolů se výrazně se rozšiřuje.

Krok 4
Pojďme pokračovat dál, je před námi to nejzajímavější. Načrtneme ve vodorovné rovině dva kruhy, nejprve velký a pak menší. Dávejte pozor na důležitou věc – nemají střed ve stejné rovině. Malý kruh přiléhá k velkému o dost výš, než je pomyslný střed velkého kruhu.

Krok 5
Nakreslíme obrysy nohou. Přední pár je jako dlouhé protáhlé válce, které se směrem dolů velmi jemně zužují a úplně dole (v oblasti kopyt) se mírně rozšiřují. U dvojice zadních nohou je navíc i ohyb, který odděluje stehno a holeň. Na zadní noze dál od nás je ohyb mnohem výraznější než na bližší noze.

Krok 6
Podívejte se, čeho jsme v tomto kroku dosáhli!
Nakreslíme obrys oka (je to velmi blízko čáry uvnitř kruhu hlavy) a uší (dva trojúhelníky na vrcholu hlavy). Rovněž vymezíme obrysy nozder a úst.

Krok 7
Vymažeme přebytečné čáry z předchozích kroků, tzv. vyčistíme výkres.

Krok 8
Co by to bylo za koně bez hřívy a ocasu? Hříva bude v oblasti čela vypadat jako ofina. Na zádech vypadá jako dlouhé vlasy. Hlavní pravidlo: když kreslíte chlupy hřívy nebo ocasu, bez ohledu na to kde – kreslete je pouze ve směru růstu, od kořenu ke konečkům.

Krok 9
Teď uděláme lehké stínování. Nezapomeňte na velkou stínovanou oblast na zadní noze dál od nás. Velmi důležitým bodem je stín na zemi pod koněm. Pokud by tam nebyl, zdálo by se, že se náš malovaný kůň vznáší ve vzduchu.

Na našem kurzu kreslení pro začátečníky se budeme postupně učit kreslit věci od úplných základů. Přihlaste se a naučte se stínování, šrafování a mnoha dalším věcem!

https://www.drawplanet.cz/kurz/kurz-kresby/

Růže jsou mezi květinami poměrně populární. Ve společnosti jsou především považovány za symbol lásky. Nakreslit růže není snadné. Skládají se z mnoha vrstev okvětních lístků, které musíte opatrně vrstvu po vrstvě dokreslovat a teprve pak stínovat celou konstrukci.

Co potřebujete:

– tuhá tužka (HB);
– tužka středního stupně měkkosti (2B nebo o něco méně);
– měkká tužka (5V nebo méně);
– kus papíru;
– ořezávátko

Krok 1
Začněte kreslit tvrdou tužkou obrys ve tvaru kapky nebo vajíčka. Bude to vnitřní část růžičky „poupě“

Krok 2
Nakreslete “otevírající se” část.

Krok 3
Dovnitř nakreslete lístky.

Krok 4
Tyto okvětní lístky kreslíme ve tvaru srdce – to bude hranice dalších okvětních lístků.

Krok 5
Připojíme “srdce” ke zbytku poupěte – získáte tvar okvětního lístku.

Krok 6
Další srdce …
… spojené tentokrát se spodní částí poupěte.

Krok 7
Opět kreslíme srdce, ale tentokrát je méně hladké a více otevřené.
Linky, které je spojují se spodní částí poupěte, vytvoří hloubkový efekt, pokud je správně povedete.

Krok 8
V této fázi je třeba přidat další okvětní lístky. Promyslete každý další okvětní lístek, pokud jich uděláte moc, budete se v obrázku ztrácet.

Krok 9
Musíme zasadit poupě do mističky z okvětních lístků. Nejprve vytvoříme malé okvětní lístky …
… a pak další.

Krok 10
Ostatní okvětní lístky by měly směřovat stále více dolů.

Krok 11
Jakmile skončíte, označte části, které chcete zvýraznit v závěrečném výkresu, přitlačením na tužku

Krok 12
Vezměte měkčí tužku a ztmavte vnitřní fragmenty růže. Nejprve kreslete lehkými tahy…

… a pak na tužku přitlačte ještě víc, abyste získali sytější stín.

Krok 13
Stejnou tužkou umístěte akcenty na špičky okvětních lístků. Neztmavujte vše!

Krok 14
Vezměte znovu tvrdou tužku a označte jí lehkou strukturou “osvětlené” části. Čím více stínů na fragmentu, tím jasnější kreslete čáry.

Krok 15
Vezměte nejměkčí tužku a přidejte finální tahy do tmavých časti – zejména v nejtmavších záhybech.

Skvělé! Nyní už víte, jak nakreslit růži!

A pokud se chcete naučit kreslit více než jen růže, přihlaste se na náš skvělý kurz kresby pro začátečníky! https://www.drawplanet.cz/kurz/kurz-kresby/ Naučíte se pracovat tužkou, uhlem, pastelem, tuží a s mnoha dalšími super technikami. 🙂

Nebe může hrát vedlejší roli nebo může být hlavním prvkem kompozice. Neustále se mění a má mnoho podob.

Pokud budete postupovat podle následujících kroků, můžete se snadno a rychle naučit malovat oblohu a mraky!
Užitečné tipy
1. Malujte oblohu více barvami. Spolu s modrou barvou použijte červenou a žlutou barvu, která udržuje rovnováhu mezi teplými a chladnými odstíny.
2. Když malujete oblohu a mraky v technice “mokré do mokrého”, nezapomeňte, že barvy zesvětlají, když papír vyschne.
3. Mějte na paměti, že když se blížíme k obzoru/horizontu, zdá se, že je obloha teplejší a lehčí.
4. Při zobrazování mraků a jiných trojrozměrných objektů byste měli dodržovat pravidla pro perspektivu a zvýraznit světlo a stíny v závislosti na směru světelného zdroje.
5. Mraky budou vypadat realističtěji, pokud vyvážíte jasné a měkké obrysy.

A teď zkusíme postupně namalovat oblohu a mraky.
Krok 1.
Papír namočte a počkejte, až trochu pohltí vodu. Když je povrch stále vlhký, ale neleskne se, bude pro Vás snadnější malovat.
Aplikujte několik velkých tahů žluté barvy zředěné vodou, abyste označili umístění mraků. Bylo by asi jednodušší nakreslit obrys tužkou, ale na prázdném listu budete mít příležitost improvizovat. Pokud se přeci jen rozhodnete začít s obrysem tužkou, zkuste provést světlé čáry.
Upozornění: pro předběžný obrys oblaků je lepší použít akvarelovou pastelku – linky, které vytvoříte, zmizí, když začnete malovat barvou.

Krok 2.
Naberte štětcem dostatečné množství zředěné kobaltové modré a začněte kreslit horní obrysy oblaků. Chcete-li, aby byly tahy lehké a přirozené, použijte spíš plochou stranu štětce než jeho špičku.
Pokud je papír shora téměř suchý, obrysy budou vypadat příliš tvrdě. Můžete to však opravit mokrým štětcem, který na určitých místech rozmazává ostré přechody.

Krok 3.
Pokračujte v kreslení modré oblohy, která označuje spodní obrysy mraků a také zobrazuje vzdálená oblaka a linii obzoru.

Krok 4.
Nyní, když je papír v oblasti mraků ještě mokrý, můžete zobrazit některé stíny. Pro ně udělejte několik světlých tahů, přičemž smíchejte dvě barvy: kobaltovou a kadmiovou červenou.

Krok 5.

Pokračujte v přidávání stínů a změkčení obrysů plochou stranou štětce. Namalujte plochu rychlými, velkými tahy, smíchanou kobaltovou modří a neapolskou žlutou barvou.

Krok 6.
Poté, co je obloha namalovaná, přidejte do popředí několik detailů, aby celý obraz získal dokončený vzhled.

A teď už máte před sebou hezkou krajinku 🙂 Pokud rádi kreslíte či malujete přírodu – přihlaste se do našeho kurzu krajinomalby, během kterého si vyzkoušejte pastelky a pastel, akvarel a olejomalbu!
https://www.drawplanet.cz/kurz/kurz-krajinomalba-pro-zacatecniky/

I obyčejnou tužkou se dá vytvořit realistický obraz. Hlavní je znát správný postup.

Krok 1.
Nejprve nakreslíme náčrt tužkou 2H. Snažíme se zakreslit všechny hranice přechodů tónů. Poté trochu přejedeme náčrtek gumou tak, aby čáry nebyly příliš ostré.

Krok 2.
Šrafovat začínáme od očí. Je to výhodné ze dvou důvodů. Zaprvé práce začíná vypadat živě a zadruhé jsou to ty nejtmavší části a můžeme z nich navazovat ve šrafování dál.

Krok 3.
Tužkou 2T zaznačíme směr růstu srsti kolem oka a na čele.

Krok 4.
Začínáme kreslit srst od nejtmavšího místa – fragmentu obočí. Tahy jsou krátké, abychom správně zobrazili krátkou psí srst.

Krok 5.
Podobně propracujeme i srst kolem druhého oka.

Krok 6.
Šrafujeme ucho. Má tmavší tón, který poukazuje na oddělení od barvy čela. Děláme kratší tahy. Abychom se vyhnuli ostrému přechodu mezi okrajem psa a pozadí, přidáme malé vyčnívající chlupy. Když se dostaneme k vráskám je hlavním úkolem udělat je trojrozměrné. Kromě ztmaveného okraje je třeba označit stín a světlo.

Krok 7.
Začínáme pracovat na druhém uchu. Začneme od nejtmavších oblastí. Nezapomínáme na části srsti, které vystupují zpoza okraje ucha.

Krok 8.
Pracujeme na vnitřním povrchu ucha. Nejprve tužkou 2H uděláme v celé oblasti rovnoměrný odstín. Snažíme se, aby byly tahy ve stejném tónu (ale neroztíráme tužku!). Pak si vezmeme tužku HB a začneme ztmavovat a kreslit detaily. Také se snažíme, aby nebyly tahy příliš nápadné. Také ztmavíme čelo pomoci tužek 2B a 5B.

Krok 9.
Dále pokračujeme prací na čumáku. Zpočátku zakreslíme sotva viditelně ty nejtmavší oblasti, pak měkčí tužkou krouživými pohyby uděláme stíny výraznější. Při stínovaní se zaměřujeme na nosní dírky, které zakreslíme nejměkčí tužkou 5M. Ve velmi krátkých tazích, po směru srsti, nakreslíme chloupky na tlamě nad čumákem.

Krok 10.
Pracujeme na tlamě. Zpočátku šrafujeme rovnoměrně ve středním tónu. Pak začneme prohlubovat stíny na nejtmavší čísti.

Krok 11.
U jazyku je to podobné jako u ucha. Rovnoměrně šrafujeme, aby nebyly viditelné jednotlivé tahy, pak vykreslíme stíny. Odlesky světla vytvoříme ostrým hrotem gumy.

Krok 12.
Podobně propracujeme čelisti. Psí tlama má mnoho detailů, zejména u tohoto plemene. Pracujeme z těch nejtmavších oblastí.

Krok 13.
Šrafujeme dolní čelist.

Krok 14.
Kreslíme vrásky (záhyby kůže) kolem krku. Je velmi důležité ukázat jejich objem. Při tomhle je obzvlášť třeba sledovat směr růstu srsti (srst je umístěna i v ohybu, ale v různých částech se ohyb liší). Kreslíme směrem ze stínu do světla.

Krok 15.
Doděláváme krk. Práce je hotová.

Máte rádi kresbu a zajímá Vás, čím se ještě dají vytvářet monochromní obrazy? Přihlaste se na kurz kresby v Draw Planet! Čeká na Vás perspektiva, zátiší a figurální kresba!

https://www.drawplanet.cz/kurz/kurz-kresby/