Перейти

Блог Draw Planet CZ

Jak se stát UX designérem 

19. октября 2020

11b9d87cb66bc66d8b4aa270e040d3f0

S dynamickým pokrokem technologie a jejím začleněním do všech aspektů lidského života jsou v kreativních sférách žádáni noví profesionálové. Jednou z populárních pozic jsou UX designéři a otázka „Jak se stát UX designérem“ je stále častější. V tomto příspěvku se zakladatel Icons8 Ivan Braun podělí o své zkušenosti s řadou užitečných tipů a odkazů pro nováčky.

Praxe

Stručný návod:
Navrhněte něco
Proveďte testování použitelnosti


Podrobné kroky:

Přečtěte si “About Face” od Alana Coopera — je praktický (na rozdíl od jiné knihy, která je často doporučována pro začátečníky: Design of Everyday Things by Don Norman).
Nainstalujte si Axure RP nebo jiný rychlý prototypovací nástroj
Vytvořte interaktivní prototyp
Přečtěte si knihu o testování použitelnosti. Je jich mnoho, např. kniha s názvem “Remote Research”
Vytvořte studii použitelnosti s přáteli. Přátelé pravděpodobně nejsou vaše cílové publikum, ale v této fázi Vám pomohou
Ale žádné podvádění: automatizované testování jako User Experience Research Platform ne!

Během testu se naučte nepřerušovat uživatele a nepomáhat jim při plnění úkolu. Pokud jste to zvládli, gratulujeme: nejtěžší část je za vámi.
Zjistěte, že jste to navrhli špatně, větší část svého prototypu.
Opravte to.
 
Máte dobrý pocit?
Gratuluji! Jste jeden z mála návrhářů, kteří skutečně testují své prototypy.
Dualita této profese:
Většina designérů chápe důležitost testování použitelnosti
Většina designérů netestuje

Teorie

Není náhodou, že v tomto článku jde teorie teprve po praxi. Předtím, než skočíte do akce, jsem doporučil knihu Alana Coopera na začátku.
Nyní, když je vaše první studie použitelnosti u konce, jste připraveni strávit nějakou teorii.
Zkušenost bez teorie je slepá, ale teorie bez zkušenosti je pouhá intelektuální hra.
— Immanuel Kant

Pár knih pro začátek:

Thinking, Fast and Slow-mentální vzorce, rozhodnutí — vše, co je důležité pro myšlenkové procesy, hodnotné pro návrháře UX.
The Social Animal
The Art of Choosing-dobrým doplňkem “Thinking, Fast and Slow”
Universal Principles of Design

Závěr

Omlouvám se za opakování, ale myslím si, že je je tato věta rozhodující pro to, abyste se stali úspěšným UX designérem:

Zkušenost bez teorie je slepá, ale teorie bez zkušenosti je pouhá intelektuální hra.
— Immanuel Kant

Mohu jen říci, že byste měli používat své silné stránky, ale i ostatní schopnosti. Pokud tyto dovednosti rozvíjíte, budete si moci vybrat ze široké nabídky UX designérských pozic.

Tým Draw Planet připravuje The Design Paradox — novou značku kurzů zaměřených na pokročilejší výuku designu. Pod ní budeme provozovat delší a náročnější kurzy orientované na bližší osvojení designérských profesí. Pracujeme na tom už dlouho a nemůžeme se dočkat, až kurzy konečně spustíme!
The Design Paradox je poskytovatel kurzů pro výuku kurzu 3D modelování, kurzu motion designu, kurzu web designu a mnoha dalších.
Sledujte The Design Paradox na Instagramu a Facebooku, kde vás zásobujeme inspirací a zajímavostmi o designu a 3D.

https://www.instagram.com/thedesignparadox/  a  https://www.facebook.com/thedesignparadox/

Storytelling v moderní fotografie

14. октября 2020

storytelling-in-marketing-2

Příběh je jedním z těch „magických slov“ které kdykoliv použijete, stává se z dané věci okamžitě skvělý nápad, který jste možná až příliš dlouho zanedbávali.
V moderní době vyprávění příběhů proniklo do UX, marketingu, do výkladů i samostudia… dokonce někdy vykládáme příběhy a “pohádky” i na pracovních pohovorech.

Když však píšete o “vyprávění příběhů v…nějaké oblasti…“, vždy tím můžete dostat sami sebe do pasti. V tomto případě je pastí to, když se stejně jako při vyprávění snažíte opakovat něco, co už všichni znají a nejste originální. Takové pohádce už nikdo neuvěří.
„Ukaž, nevykládej!“
„Nejdůležitější je konflikt.“
„Všechno je o tom, co neříkáme nahlas.“
To je naprosto oprávněné. Zásady vyprávění příběhů jsou známy po staletí. Bohužel se z vyprávění stalo spíš módní slovo (stejně jako z gamifikace nebo empatie), a tak máme často tendenci předepsat tuhle „vypravěčskou pilulku“ i všem ostatním slovům ve slovníku a dál se o to nestarat.

Zkusme to dnes neudělat.
Tento článek je o vyprávění příběhů prostřednictvím fotografie — jednoho z nejstarších vizuálních médií.

Barva
“Barva? Vážně?”
Ano, zpět k základům. Barva je jednou ze základních věcí, které mohou dramaticky ovlivnit to, co vypráví váš příběh. Stejně jako kompozice, osvětlení, perspektiva, atd. Proč tedy klademe důraz na barvu? Je to jednoduché. Žijeme v době, kdy můžeme celou atmosféru fotografie změnit jediným kliknutím. Filtry na Instagramu, přednastavené vzhledy mobilních fotografií, grafické editory v počítačích. Pořád jen upravujeme barvy. Ale pozor na to. Změníte-li barvu — změníte tím příběh.

Zde jsou ukázky toho, jak barva může změnit atmosféru stejného snímku a díky tomu i pocit, který z výsledné fotografie máte.

Většinou chceme, aby naše fotografie vypadaly skvěle. A jak se ukázalo, celé poselství fotografie můžeme jednoduše změnit manipulací s jejím barevným schématem.
Například žlutá je barva, kterou si spojujeme se sluncem. Ale také s varováním a výstražnými značkami. Všechny tyto věci poutají naši pozornost, téměř nás provokují. Možná vás to překvapí, ale žluté prostředí vyvolává v lidech úzkost. A velké množství zářivě žluté barvy může být pro naše oči dokonce nezdravé.

Pokud se budete dívat na tuto fotografii dostatečně dlouho, začne vám na ní všechno vadit. Toto je příklad špatného komerčního konceptu pro prodej čisticího prostředku. S největší pravděpodobností byste si ho nekoupili.

Lidé s mírnou depresí věří, že žlutá barva je světlá, slunná a povzbudí je. Ale žlutá v nás popravdě spíš vytváří úzkost a dost nás podvědomě stresuje… V přítomnosti žluté barvy můžeme velmi rychle ztratit nervy.“ — Carlton Wagner, Wagnerův institut pro výzkum barev, 1990.

Zelená je krásná barva čerstvé zeleniny! Ale také zkaženého masa… Představuje čerstvost, vitalitu, jídlo, ale i nebezpečí, toxicitu a jed. A to všechno najednou.
Když jsme v přírodě, přítomnost zelené v nás evokuje svěžest a věčnost. Přesto však při spojení s lidským tělem signalizuje nemoc.
A jaké z toho plyne poučení?  Vzhledem k této dvojakosti byste se měli vždy dobře rozhodnout, jaký „typ“ zelené barvy použijete na svých fotografiích. Upřímně řečeno, stačí o jediný odstín změnit zelenou a ze zdravého člověka je rázem nemocný.

A stejně tak je to i s ostatními barvami — s oranžovou, fialovou, modrou… Až tedy příště použijete filtr na své fotografie před jejich publikováním na Instagram nebo jinam, nezapomeňte na to, že tím právě měníte jejich příběh.

Série obrázků

Možná si myslíte, že foto-články, fotoalba a PowerPointové prezentace jsou zastaralým a umírajícím prostředkem pro vyprávění příběhů. Teď se předvádí spíš na InstaStories, YouTube nebo TikToku. No, částečně máte určitě pravdu. Ale dovolíme si nesouhlasit. Podle nás i jedna jediná fotka může vyprávět příběh tak intenzivně, že by jí to jakákoli hollywoodská scéna mohla závidět.

Zdroj: Námořnictvo Spojených států amerických

A přesto, příběhy jsou znovuzrozeny a přetvářeny každý den. Navazující stories v Instagramu, nekonečně dlouhé zdi sociálních sítí, twitterové “feedy”. Jsou to v podstatě série fotografií, které vypráví jediný příběh. A série fotografií vždycky vypráví odlišný příběh než jeden samotný snímek. Jak vidíte, jeden obrázek si vypůjčuje kontext svého okolí. Stejně jako tahle fotka, která je nyní publikována v tomto článku a na tomto blogu, a tím jí blog i článek propůjčují kontext.
Pokud bychom však publikovali celou sérii fotografií, vytvořily by si svůj vlastní kontext.

Můžete mít pocit, že tato série fotek ukazuje asi na hodně oddanou chůvu a hodně špatnou matku. Pravdou však je, že váš mozek se pouze snaží spojit tyto fotografie k sobě navzájem a nespojuje je s článkem. Samotná fotografie by si půjčila více kontextu od svého okolí: blog, článek, politika vaší země, cokoli… Více o kontextu v další části. Takto funguje náš mozek: neustále hledá nová spojení a významy. Když máte “na zdi” jen jedinou fotografii, divák si vypůjčí kontext z jejího okolí.
Když tam máte sérii fotek, mozek začne vytvářet spojitosti mezi nimi navzájem. Proto pokaždé, když si na svůj sociální profil budete chtít nahrát sbírku fotografií nebo vytvořit novou úvodní fotku či uvítací sekvenci, nezapomeňte, jak odlišně vnímáme jeden obrázek a sérii obrázků.

Kontext
Již jsme se lehce dotkli tématu kontextu, ale můžeme jít mnohem hlouběji. Jde o to, že někdy můžeme ovlivnit, jaký kontext budou mít naše fotky. Někdy nemůžeme.
Tuto fotku jste pravděpodobně už někdy viděli:

Obrazový kredit: Eddie Adams, vietnamská válka
Pravděpodobně jste ale nevěděli, že fotograf Eddie Adams, který tuto fotografii pořídil (a také za to také získal v roce 1969 Pulitzerovu cenu), později velice litoval dopadu, který tato fotografie měla. Veřejnost otevřeně soucítila s mužem, který byl zastřelen. Avšak muž s pistolí byl náčelníkem národní policie, který tvrdil, že popravovaný muž byl zodpovědný za vraždy vlastních sousedů. Veřejnost však zničila pověst i kariéru tohoto náčelníka, což mělo nepříznivý vliv nejen na něj, ale i na
jeho rodinu. Vše jen kvůli kontextu protiválečného hnutí, který byl v době, kdy byl tento obrázek vytvořen, převládající rétorikou. Dodnes je pravdivý příběh fotografie nejasný. V naší době kontext dramaticky mění význam fotografií. Popisky k fotkám na blogu, komentáře na Instagramu, úvodní a profilové fotografie, dokonce emotikony — vše má vliv na to, jak naše fotografie vnímá okolí.

Jak se dožít 100 let versus Co jste nevěděli o mimozemšťanech v americké vládě
Škoda je, že kontext nelze ovládat pokaždé. Z obchodního hlediska to však lze udělat často. Koneckonců vy sami jste zodpovědní za popisky a texty u svých fotografií.

Dva příběhy
Už jste někdy hráli “Imaginarium»? Hraje se ve skupině a jde o to, že každý jednotlivec se bez jakéhokoliv dalšího kontextu podívá na jeden obrázek (například tento, který vidíte níže) a má za úkol jej jedním slovem popsat.

První ze skupiny přátel, hrajících tuto hru, se podívá na obrázek, řekne slovo „osamělost“ a položí jej lícem dolů. Ostatní, z nichž všichni mají spoustu vlastních obrázků v ruce, položí (také lícem dolů) na stejné místo ty z nich, které by také mohly vyjadřovat „osamělost“. Poté se obrázky z této hromádky zamíchají dohromady a cílem ostatních je uhodnout, který obrázek byl ten, na který se první hráč díval, když vyslovil slovo “osamělost”.

Někdy skupina hádá správně a jindy ne. Když ale vyberou správný obrázek, jejich důvody jsou vždy jiné než ty vaše. Pojmenovali jsme tuto kartu slovem „osamělost“, protože je tam tma a to děvče je tam samo. Ale co myslíte? Někdo řekne, že je to „osamělost“ protože na obloze je jen jedna velryba. Ponaučení z příběhu: každá mince má dvě strany a stejně tak vždy existují dva příběhy, které vaše fotografie může vyprávět: příběh, který chcete vyprávět vy, a ten, který si divák vytvoří sám.
V tomto článku byly barvy, kontext a série popsány v kontextu toho, jak budou vaše fotografie vnímány celkově a jaký příběh vyprávějí.
Existuje ale i mnoho dalších faktorů. Možná až příliš mnoho. To však neznamená, že byste měli své příběhy zjednodušovat jenom proto, aby je ostatní pochopili. Budou pak vypadat jako nudná klišé, nebo hůř, jako fotky z fotobank.

Ach jo… No.
Když budete vždycky vyprávět svůj vlastní, originální příběh, někdy vás diváci pochopí a jindy zase ne. Ale můžete si být jisti, že je to váš příběh, a tím je zajímavý.

unspecified-16

Dieter Rams oslavil 20. května své 84. narozeniny. Z jeho původního zaměstnání jako tesař se z něj stal jeden z nejvýznamnějších průmyslových designérů 20. století. Jeho kariérní historie je neoddělitelná od dvou značek: Braun a Vitsoe. Rams se připojil k firmě Braun na doporučení přítele ve věku 23 let. Ve společnosti se stal vedoucím oddělení designu v roce 1961 a tento post opustil až v roce 1995.

Principy návrhu Dieter Rams neboli definování přístupu k „dobrému designu“

  1. Dobrý design je inovativní

Možnosti pro inovace nebudou nikdy vyčerpány. Rychlý pokrok v technologii poskytuje nové příležitosti pro inovativní design. Design se vyvíjí v tandemu s technologií a nemůže být sám o sobě cílem.

  1. Pěkný design — snadné použití

Produkt je zakoupen za účelem použití, kromě toho je ale také důležité, aby měl produkt zvládnuté psychologické a estetické kritérium.

  1. Dobrý design je estetický

Estetika je nedílnou součástí produktu. Výrobek se používá každý den, ovlivňuje lidi, jejich osobnost a pohodu. 

  1. Díky dobrému designu je produkt srozumitelný pro spotřebitele.

Design objasňuje strukturu produktu. Produkt by měl být jednoduchý a intuitivní.

  1. Dobrý design není rušivý

Produkt je nástroj. Je důležité si uvědomit, že se nejedná o dekorativní nebo umělecký předmět. Jeho konstrukce by proto měla být neutrální a diskrétní.

  1. Dobrý design je čestný

Nic nečiní produkt inovativnějším, výkonnějším a cennějším, pokud tomu tak není. Nemanipulujte se zákazníky a nepoužívejte sliby, které nemůžete splnit.

  1. Dobrý design je relevantní

Nehoňte se za trendy — módní návrhy se rychle stávají zastaralými. Zejména v moderní společnosti, kde se módní trendy mění příliš často.

  1. Dobrý design — promyšlený do všech detailů

Nic by nemělo být náhodné. Péče a přesnost v designu ukazují respekt ke spotřebiteli.

  1. Dobrý design je šetrný k životnímu prostředí

Design významně přispívá k ochraně životního prostředí. Měl by pomáhat chránit přírodní zdroje a minimalizovat fyzické a vizuální znečištění po celou dobu životního cyklu produktu.

  1. Dobrý design je co nejmenší

Méně, ale lépe. Soustřeďte se na hlavní aspekty a úkoly produktu a nezatěžujte jej mnoha dalšími malými funkcemi.

Použití těchto 10 principů při tvorbě produktů pro nábytek Braun a Vitsoe určilo cestu pro tyto značky a stalo se Ramsovo dědictvím.

Привет из Draw Planet 🙂

Информируем о коротком перерыве в обучении из-за ограничений правительства Чехии

Подробная информация ниже!

ЕСЛИ ОЧЕНЬ КОРОТКО

В соответствии с ограничениями принятыми правительством Чехии, с 12 октября, у нас будет небольшой перерыв в занятиях. Мы делаем паузу в текущих курсах, все оставшиеся занятия переносятся. Вы ничего не пропустите, это только временная пауза. Новые даты курсов, которые мы вывесили на сайте, но еще не запустили, тоже будут запущены немного позже. Как только мы будем знать больше, мы сразу сообщим вам даты продолжения занятий. И всех информируем о новых датах начала ваших курсов. Будем держать вас в курсе через SMS, блог на сайте, Facebook и Instagram. Надеемся, что мы возобновим занятия как можно быстрее, мы очень этого ждем 🙂

Вы можете поддержать Draw Planet заказав ваучер поддержки! Спасибо вам! Оформить можно тут: https://www.drawplanet.cz/ru/support-draw-planet-ru/ 

С КАКОГО МОМЕНТА?

Из-за решений правительства Чехии и действующих ограничений, с 12 октября, у нас короткий перерыв во всех занятиях. С 12.10 у всех курсов для взрослых и детей короткая пауза.

КАК ДОЛГО?

Мы думаем что перерыв будет не очень длинным. Введенные правительство ограничения достаточно скоро будут сняты, но когда именно — зависит от развития ситуации. Мы уверены, что достаточно скоро мы полностью восстановим работу в полном объеме и продолжим учить в обычном режиме. Все запущенные курсы продолжатся, а все новые курсы запустятся с новой датой. Милая, творческая атмосфера Draw Planet вернётся в том виде, в котором мы к ней привыкли, знаем ее и любим. 🙂

Мы очень хотим начать преподавать как можно скорее 🙂

ЧТО ЭТО ОЗНАЧАЕТ ДЛЯ СТУДЕНТОВ, КОТОРЫЕ В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ ХОДЯТ НА КУРСЫ? 

У вашего курса сейчас будет временная пауза, и дальнейшие лекции будут отложены на несколько недель. Оставшаяся часть курса продолжится после паузы. Вы ничего не пропустите. Ваши оставшиеся уроки будут сдвинуты и продолжатся после перерыва в обычном режиме.

Как только мы будем знать, когда сможем начать преподавать, мы сразу же проинформируем вас. 🙂 Если вы пропустите занятие, мы вместе найдем решение и заменим его.

ЧТО ЭТО ЗНАЧИТ ДЛЯ ТЕХ, КТО ХОЧЕТ ЗАПИСАТЬСЯ НА КУРС?

Мы продолжаем принимать заявки на курсы в обычном режиме. Вы можете записаться на любой выбранный вами курс на нашем сайте 🙂

При записи важно выбрать интересующий вас курс, день недели и время курса, которое вам лучше всего подходит. Пожалуйста, не обращайте внимание на даты начала курсов, указанные на сайте, они будут обновляться. Мы обработаем вашу заявку и, как только будем знать, сразу сообщим вам точные новые даты начала вашего курса.

ЧТО ЭТО ЗНАЧИТ ДЛЯ ЛЮДЕЙ, ЧЕЙ КУРС ДОЛЖЕН НАЧАТЬСЯ?

Это означает, что мы объявим новую дату начала вашего курса. То есть ваш курс начнется немного позже.

Если вы уже записаны на курс, который должен начаться, ПОЖАЛУЙСТА, НЕ ОТМЕНЯЙТЕ ЗАЯВКУ. Подождите, мы обязательно скоро сообщим вам о новой дате начала вашего курса.

Это будет тот же день недели и то же время, только с более поздней датой начала курса. Пожалуйста, немного подождите, и мы дадим знать 🙂

ЧТО ЭТО ЗНАЧИТ ДЛЯ ТЕХ, КТО ДОЛЖЕН БЫЛ ПРИЙТИ НА ЗАМЕНУ ЛЕКЦИИ?

Из-за возникшего перерыва мы пока не знаем точно, с какой именно даты мы продолжим преподавать. Из-за этого мы вынуждены отменить все запланированные замены лекций.

Вы ничего не потеряете и не пропустите. Просто напишите нам мейл, когда мы снова начнем учить, и мы договоримся о новой дате замены 🙂 Просто напишите нам мейл с просьбой замены, когда мы начнем преподавать.

ЧТО ЭТО ЗНАЧИТ ДЛЯ ЛЮДЕЙ, КОТОРЫЕ НЕ МОГУТ СРАЗУ ПРИСОЕДИНИТЬСЯ К КУРСАМ ПОСЛЕ ЗАПУСКА ПРЕПОДАВАНИЯ?

Это значит, что вместе мы будем искать решение в виде переносов, замен, ваучеров и т.д. Вместе мы, обязательно, решение найдем! Все будет хорошо 🙂

ЧТО ДЕЛАТЬ, ЕСЛИ ВАМ НУЖНО БЫСТРО ЗАБРАТЬ КАРТИНУ ИЛИ ЧТО-ТО УЗНАТЬ?

Пожалуйста, напишите нам на почту [email protected] или позвоните по телефону +420 605 178 049. Чтобы найти картину, пожалуйста, прикрепите к мэйлу её фотографию, если это возможно. Это очень поможет ее найти!

ЧТО ДЕЛАТЬ, ЕСЛИ ВО ВРЕМЯ ПАУЗЫ ХОЧЕТСЯ ЧТО-ТО ПОЧИТАТЬ О ТВОРЧЕСТВЕ И ДИЗАЙНЕ?

Самый простой способ — подписаться на нас в Facebook и Instagram. Мы будем продолжать делиться интересными фактами о живописи, графике, дизайне. Попробуем организовать пару скетчинг марафонов!

ЧТО ДЕЛАТЬ, ЕСЛИ Я ХОЧУ РИСОВАТЬ, РАБОТАТЬ В PHOTOSHOP ИЗ ДОМА? КТО МНЕ ПОДСКАЖЕТ?

Вы большой молодец, что рисуете и не откладываете на потом, все правильно! Если вам нужен наш совет, сфотографируйте вашу работу или сделайте короткое видео и отправьте его нам с вопросом. Мы сразу проконсультируемся с лекторами и ответим вам 🙂 Рисуйте больше!

ЧЕМ БУДЕТ ЗАНИМАТЬСЯ КОМАНДА DRAW PLANET ВО ВРЕМЯ ПЕРЕРЫВА?

Мы будем отвечать на мейлы, телефонные звонки, готовить новые курсы, писать клевые посты и готовить кучу приятных штук.

Как и во время каникул, мы постараемся успеть сделать всё то, до чего обычно не доходят руки во время занятий. Потом мы вернёмся к нашим любимым ученикам, преподаванию и чудесной атмосфере Draw Planet.

КАК МОЖНО ПОДДЕРЖАТЬ DRAW PLANET ВО ВРЕМЯ ПЕРЕРЫВА?

Мы очень ценим вашу поддержку! Самый просто способ поддержать нас, это купить ваучер поддержки, который вы в будущем можете использовать как часть оплаты курса. Мы будем очень благодарны!

Ваучер можно заказать вот здесь: https://www.drawplanet.cz/ru/support-draw-planet-ru/ 

Вам нужно о чем-то договориться? В любое время пишите на [email protected]. Вместе мы обязательно все решим 🙂

До встречи в студиях Draw Planet!

Привет из Draw Planet! 🙂

Курсы в студиях продолжаются. Все занятия идут по обычному расписанию, в те же дни и время.

В связи с гигиеническими рекомендациями, мы просим соблюдать несколько правил в наших студиях.

1. В студиях столы и стулья располагаются таким образом, чтобы между участниками оставалось достаточное расстояние. Если вы передвигаете мебель и меняетесь местами, обращайте внимание на соблюдение дистанции.

2. За каждым столом или мольбертом всегда находится только один студент.

3. Для поддержания питьевого режима доступна вода в бутылочках.

4. Мы будем обращать внимание на размеры групп студентов. Поэтому просим понимания, если поиск подходящего времени для замены будет занимать больше времени. Совместно, мы постепенно найдем решение. 🙂

5. Студии ежедневно дезинфицируются в рамках ежедневной уборки. Мы дезинфицируем помещения каждый день, некоторые части несколько раз в день.

6. Просим в студиях носить маску, а при входе в студию дезинфицировать руки. Пожалуйста, воспользуйтесь дезинфекцией или вымойте руки с мылом 🙂

7. Если у вас нет с собой маски, пожалуйста, обратитесь к коллегам на рецепции. Они предоставят одноразовую маску.

Пожалуйста отнеситесь к этим просьбам с пониманием 🙂

Если у вас есть любые вопросы, напишите нам по адресу [email protected], и мы найдем решение. 🙂

1-2017-Ilustrace-1-45

Наши новости!