Перейти

#inspirace

tOGO3-dbBcI

Všichni sníme o krásném a zajímavém interiéru. A tak nás často napadne — Co takhle pomalovat stěnu vlastními silami? Jak to ale udělat? Nemáte s tím žádné zkušenosti, připadáte si na to moc nešikovní a služby profesionálních umělců a designérů nejsou zrovna levné. V důsledku toho se snu vzdáme a aplikujeme obyčejnou tapetu, protože je to jednodušší. Ale co když to nevzdáme?

Stěna není skicák. Nemůžete na ni nakreslit prostě jen tak nějaký náhodný obrázek jen proto, že vás to právě napadlo. Výběr obrázku je téměř stejně obtížný jako samotný proces malování. Obraz by se měl přiblížit stylu místnosti, odpovídat funkčnímu účelu zóny a vyjadřovat určité emoce. A může mít některé další funkce jako rozptýlení od nízkých stropů nebo nerovných stěn. Nejčastěji se umělecká malba nachází v dětských pokojích, protože přináší dětem tolik štěstí. Zvláště pokud zobrazuje jejich oblíbené kreslené postavičky nebo různé druhy zvířat.

Dokonce, i když nejste umělec, stále máte šanci namalovat stěnu vlastníma rukama.

Krok 1. Vyberte obrázek a určete velikost budoucího výkresu. Předpokládá se, že jste v okamžiku, kdy už naprosto přesně víte, ve které části místnosti a proč tento obrázek bude. Na internetu je obrovský výběr různých obrázků, ale napoprvé se pokuste vybrat něco jednoduššího. Zatím se nepouštějte do výběru obrázku luxusního zámku v plamenech.

Krok 2. Připravte si stěnu. Profesionálové rádi kreslí na hladké a čistě namalované povrchy, takže je nutné zeď uhladit a vybrat barvu, která odpovídá barvě pozadí.

Jaké barvy se používají?

Krok 3. Nakupujeme veškerý spotřební materiál: barvy, štětce atd. Budete potřebovat dva druhy štětců: pro velké a široké tahy potřebujeme velké ploché štětce (na trhu jsou syntetické i přírodní), na detaily, obrysy a malé části se hodí malé kulaté štětce. Připravte také nádoby na mytí štětců a míchací barvy. Pokud nechcete obětovat nádobí, kupte jednorázové sady. Všichni odborníci doporučují kupovat pouze akrylátové matné barvy na bázi vody. Dobře se míchají i aplikují a po uschnutí se nedají smazat. Pro dosažení požadovaného odstínu je můžete smíchat s bílým akrylátovým lakem. Chcete-li získat potřebnou kapalnost (ideální je konzistence podobná zakysané smetaně s 15% tuku), přidejte vodu. Jen se nenechte unést, jinak na zdi při usychání barvy zůstanou nehezké fleky. Někteří pro úplnou jistotu pokryjí hotový obraz ještě dvojí vrstvou matného akrylového laku na omítku.

Krok 4. Vytiskněte si 5-10 kopií předlohy v černobílé barvě, abyste vytvořili něco jako skicu. Barvu pozadí si pořádně rozmyslete, když vyberete určitý odstín jedné barvy, bude vypadat jinak na bílé a zelené stěně. Zvolte takové odstíny, aby se celý obraz ladil. Pokud je ve vašem vybraném obrazu mnoho podobných částí (okvětní lístky nebo listy), radíme připravit si jednoduché šablony. Teprve poté se můžete vrhnout na nástěnnou malbu.

Krok 5. Nyní je třeba načrtnout na stěnu hrubý tužkový výkres. Nepoužívejte černé tužky, je těžké je pak vymazat a zůstávají po nich špinavé skvrny. Lepší je používat měkkou barevnou pastelku. Všechny nepovedené linky lze snadno odstranit velkou měkkou gumou. Čím lépe nakreslíte obrázek, tím jednodušší bude aplikace barvy. Pro ty, kteří nemají prostorovou orientaci, doporučujeme metodu označování čar a linií. Na vytisknutou předlohu i na připravenou stěnu si nakreslete mřížku. Ta Vám kresbu i stěnu rozkouskuje. Díky ní se budete na stěně lépe orientovat.

Krok 6. Začněte malovat akrylovými barvami. Namíchejte si barvy vždy bezprostředně před aplikací, protože akryl schne velmi rychle. Nezapomeňte nakreslit několik tahů, kterými dosáhnete objemu a přirozenosti obrazu, jen počkejte, dokud neuschne předchozí vrstva. Držte štětce kolmo na stěnu. Opravte všechny nedostatky tenkým štětcem. Na samém konci pracujeme s tenkým štětcem na nejmenších detailech. Tím dosáhnete objemu, oslnění od Slunce atd.

 

Tak se do toho pusťte a my držíme palce, ať se vše povede. A pokud chcete o interiérech vědět víc, přihlaste se na náš skvělý kurz interiérového designu! Dozvíte, jak se pracuje s půdorysem, jak se správně kombinují barvy a jak vytvořit 3D model interiéru v počítači.

JUST DO IT!

8. июня 2018

34645947_1784643651582483_7080708183974477824_n

Znovu hledáte nejlepší rady, jak se stát dobrým umělcem? Musíte mít jistě hromadu otázek, které byste položili svým uměleckým vzorům, k nimž vzhlížíte.

Pronásledují vás v duchu otázky typu „Jak jste přišel s touto myšlenkou?“, „Jaký software, jaké materiály?“ „Jak dlouho to trvalo?“, „Čím jste začali a čím jste skončili?“ Dostanete odpovědi, které samozřejmě, obsahují cenné informace pro umělce na samém začátku tvůrčí cesty. Existuje však další rada, kterou vám můžeme dát a která je pro váš pokrok mnohem užitečnější:
JUST DO IT!

Nemusíte se moc starat o podrobnosti jak-co-proč se dělá na kresbách umělce. To všechno je čistě individuální preference. Je to volba, kterou učinil určitý člověk. Neexistuje dostatečně silný důvod k tomu, aby tvůrčí rozhodnutí jednoho umělce bylo pro vás pravidlem. Existují tisíce způsobů, jak dosáhnout podobného výsledku a nejlepší z nich není něčí jiný, nejlepší je ten váš vlastní způsob. Jak vytvořit vlastní cestu? Snaha pohnout se vpřed, vaše malé krůčky — tak se vytváří vlastní cestička!

Neexistují správné a špatné cesty. Nezaměřujte svou pozornost na to, že můžete nějak «špatně» kreslit. To, co byste měli udělat, je otevřít své srdce a duši, abyste pochopili, že příště to zvládnete nakreslit lépe. Umění je zavazadlem zkušeností. Nestanete se pánem svého řemesla ani za noc, za týden nebo dokonce za rok. Postupné učení, touha po nových vědomostech a neustálé zvyšování laťky — a dostanete se tam, kam chcete. Nakonec budete šokováni tím, jak moc během této cesty pochopíte a procítíte své tvůrčí jádro a sebe samého.

Nicméně, neříkáme to proto, že byste neměli klást otázky jiným umělcům — naopak, ptejte se jich. Ale nechtějte radu. Pak byste je jen slepě následovali, jakoby to byl recept z knihy o vaření. Naopak, vstupte do dialogu. Sledujte a zkoumejte. Kritizujte a vnímejte kritiku na svou adresu. Porovnávejte různé techniky, které se vám líbí a zdají se blízké Vašim rukám.

Nezapomínejte na to, odkud jste přišli a kde chcete být.
Co je potřeba udělat, abyste se tam dostali?

Pojďte a udělej to!
A teď do práce.

Nemůžu kreslit!

20. апреля 2018

1JaGPxLNrGU

Když někdo říká „já prostě nemůžu kreslit,“ s největší pravděpodobností nebude mluvit o neschopnosti držet tužku, nebo o nedostatku času. Myslí tím spíš: „Nevím, jak na papíře zobrazit realitu.“ Pokud si to člověk uvědomí, bude jeho problém snadno vyřešen. Když nevíte, jak něco udělat, najděte si někoho, kdo ví a učte se to od něj! Nicméně výraz «Nemůžu kreslit!» je používán stejně jako «Neumím plavat / mluvit čínsky / hrát šachy.» Je to signál beznadějné neschopnosti: «Někdo umí kreslit, ale já ne.» Odkud pochází toto zoufalství?

Existují dvě definice kreslení: zanechávaní stopy na materiálu a vytvářejí stopy, která je podobná něčemu skutečnému/ reálnému. Spojení těchto hodnot může být pro začínajícího umělce fatální. Víte, jak snadné je kreslit (vést tužku po papíru), ale zároveň je pro vás těžké něco vytvořit (nakreslit draka, například). Nemůžeme si to přeci vysvětlit jinak, než že ti lidé, kteří umí kreslit reálné věci, používají tajnou magii?

Právě jste podnikli první krok k pochopení toho, co je «talent». Talentovaná osoba není někdo, kdo se «narodil s již připravenými dovednostmi». Talent je předpokladem k něčemu, co není omezené pouze na umění.

Uveďme příklad. Řízení letadel je snadné, že? Stačí jen sedět, pohybovat pákami a čas od času stisknout nějaké to tlačítko… Ne, samozřejmě, že ne! Tohle přeci nikdo nikdy neřekne. Všichni víme, že k řízení letadel je nutné mít nesmírné znalosti. V tomto případě se nenarodil talentovaný pilot — nicméně se mohl narodit s něčím jiným než s talentem: dobrými reflexy nebo s ledovým klidem. Tyto drobnosti mu mohou pomoci v mnoha profesích, nejen v profesi pilota. Ale pokud se stane pilotem, budou mu dobře sloužit.

Talent se v praktických profesích lépe spojuje se studovanými dovednostmi. Ale pro umělecké profese… no, tady je jiná situace. «Vaše práce je krásná, jste tak talentovaný!» Říkají lidé každému dobrému umělci, což naznačuje, že talent je nutností. A pokud neumíte dobře kreslit, je to pravděpodobně proto, že nemáte talent — jste jako umělec odsouzený. Dobrý důvod k zoufalství, ne?

Zopakujeme to znovu — neexistuje žádná taková věc jako «talent pro kreslení». Stejně jako v příkladu s pilotem se můžete narodit s drobnými obecnými vlastnostmi, jako je trpělivost, citlivost, zvídavost, perfekcionismus nebo tvrdohlavost. Může jich být více, ale mají jen jednu společnou věc: nejsou specifické, nejsou určeny pro jednu konkrétní dovednost, ale mají vliv na různé oblasti činností. Můžete je použít k tomu, abyste se stali dobrými umělci — ale nejsou pro to nutné. Můžete se stát programátorem nebo hodinářem a nikdy se nedotknout tužky.

Věříme, že většina z vlastností, používaných při kreslení, může být využita jiným způsobem. Je však důležité, abyste pochopili, že kreslení je třeba aktivně prozkoumávat — není to magie. Je to dovednost, kterou je třeba se naučit, stejně jako třeba pilotování letadla.

V Draw Planet Vám vždy pomůžeme najít tu správnou cestu k vašemu pokroku v kreslení. Začneme od úplných základů a spolu se postupně dostaneme ke skvělým výsledkům!

https://www.drawplanet.cz/kurz/

Co je to Instalace?

15. апреля 2018

30652221_1729082400471942_9020000348932145152_n

Už dlouho jsou pryč ty časy, kdy existovaly jenom malba a sochařství. Technologie, které umělci používají v současné době, zahrnují film, video, promítačky a počítače. A k tomu mají navíc k dispozici obrovské množství materiálů! Dnes se návštěvník galerie nebo muzea moderního umění může setkat s čímkoli.

Instalace (anglicky installation — Instalace, umístění, montáž) je formou moderního umění. Jedná se o prostorovou kompozici, vytvořenou z různých hotových materiálů a forem (přírodních objektů, průmyslových a domácích potřeb, textových fragmentů a vizuálních informací).

Tato nová forma umění vyžaduje ze strany diváka nový postoj a větší otevřenost. Termín «instalace» pokrývá jak velké množství, tak širokou škálu forem, materiálů, obsahu a účinků, pro které se zdá být nemožné najít nějaký společný jmenovatel. Je však možné určit seznam faktorů, které se primárně týkají nového vnímání prostoru a času.

Nezáleží na tom, jak odlišné jsou instalace. Jejich společným jmenovatelem je, že jejich význam závisí na souvislostech mezi objekty a obrazy, které tvoří, a na prostoru, ve kterém jsou postaveny. Prostor zahrnuje i diváka, který svou přítomností vystavuje toto prostředí rozmarům a náhodám každodenního života. Nad událostmi, které se v našem životě přihodí, máme malou nebo žádnou kontrolu. Ve všem hraje důležitou roli situace, a to samozřejmě platí i pro instalace.

Instalace mění vnímání umění díky hmatovým prvkům, které přímo ovlivňují naše smysly. Zůstávají tedy výtvarným uměním, na které se díváme očima, ale vnímáme je srdcem.

Proč lidi kreslí?

13. апреля 2018

a558403c2984eefe87f48ae9d2a6887e

Sepsali jsme důvody, proč lidi kreslí 🙂

Snižování stresu pomocí doodlingu
Procítění vlastního těla díky pohybům při kreslení
Vyjádření svých skrytých myšlenek a pocitů
Relaxace nebo koncentrace
Zharmonizování svých stavů a energií
Dosáhnutí dokonalosti při kreslení
Prozkoumání přírody
Zobrazení krásy světa
Ukládaní dojmů
Vystoupení z davu
Prožívaní kreativní extáze

Který z bodů seznamu je vaší motivací ke kreslení?
Popřemýšlíte nad tím.

Pokud je pro vás kreslení důležité z hlediska odstranění stresu, pak se nemusíte obávat, že neumíte kreslit. Stačí si koupit omalovánky pro dospělé, naučit se stylu «zentangle», nebo kreslit jednoduché náčrtky ve skicáku.

Chcete-li vystoupit z davu — vybírejte neobvyklé směry v umění, jako je performance, kreslení s neobvyklými materiály nebo dokonce i částmi těla.

Pokud chcete procítit stav tvořivosti a vyjádřit své emoce — malujte abstraktní obrazy. Abstrakce nebude ničit vaši kritickou mysl slovy «neumím» a «nepodobá se to». Můžete si dovolit užít si barvy a tvůrčí svobodu.

Ale pokud si chcete dokázat, že nejste o nic horší než ostatní umělci, pokud chcete sdílet ve svých obrazech krásu světa, pak je nutné studovat umělecký jazyk: pravidla, zákony a techniky umění.

V každém případě, cokoli si vyberete, kreslení vám dá radost z tvorby. Což vám opravdu přejeme!
https://www.drawplanet.cz/kurz/

Темы

82ab847bd8f1f590bec878765095ae9d

Nikdy nezapomínáte nasdílet svůj obrázek na sociální sítě pro přátele a fanoušky?
A nezáleží na tom, co to je. Zda vaše mistrovské dílo anebo jen rychlá skica na ubrousku — sdílíte všechno. Jste už prostě takový typ člověka!

Co je na tom špatně?

Na první pohled se může zdát, že na tom není špatného nic. Problém je však hlubší. Když si uvědomíte, že někdo uvidí vaši práci, podvědomě ji začnete přizpůsobovat chuti, zájmům a potřebám publika. Každý obrázek by měl být perfektní! A protože publikujete všechna svá dílka, nemůžete přece dělat chyby. Nikdy!

Chyby jsou zcela přirozené nevyhnutelné při učení se něčeho nového. Pokud se jim chcete vyhnout, dělejte pořád to samé. Pouze ti, kteří nic nedělají, se nemýlí. A co se Vám může stát, pokud publikujete každou z vašich kreseb? Dokonce i při trénování ruky ve skicáři si vybíráte jednoduché náčrty póz, které už dobře umíte. Protože, co když vaši fanoušci uvidí chyby?! To by bylo příšerné!

Pokud máte své vlastní publikum, které sleduje každý váš krok, máte menší tendenci riskovat. Pokud se jen minimálně obáváte nedokonalosti, raději si budete hrát na hrdinu. Budete rozhlašovat, že nikomu nemusíte nic dokazovat, že byste to zvládli levou zadní, když byste chtěli. Zbavujete se příležitosti naučit se něco nového, poučit se z chyb. A to vše jen proto, že nechcete, aby tuto slabost viděli i ostatní.
Jak se to dá napravit?

Existují dvě možnosti. První: kreslit pro sebe. A sdílet pouze nejlepší práce a skici zakládat do šuplíku. Při studiu nového tématu nemyslete na to, jak skvělé by bylo ukázat ostatním papír plný náčrtků («Podívejte se, jak jsem dnes tvrdě pracoval!»). Budete na sobě sice více pracovat, ale stejně budete procvičovat jen to, co už umíte. Ale cvičení jsou potřebná pro váš vývoj a ne na okouzlení ostatních.

Pokud se chcete skutečně chlubit svou produktivitou, nasdílejte všechna cvičení na jednom společném obrázku. Vaše neúspěšné experimenty pak nebudou příliš vidět. 

Existuje i druhá cesta: Stačí, když se uvolníte. Naučte se cítit pohodlně, přestože někdo vidí vaše chyby. Nebojte se nebýt dokonalým. Je lepší ukazovat všechny kresby, i dobré, i špatné, než kreslit jen to, v čem jste dobří.

Pro začátečníka je každý jeho obrázek velmi cenný. Začali jste kreslit a chcete svůj úspěch ukázat ostatním. Tak to ale není! Prostě si něco zkuste nakreslit a pak to klidně roztrhejte! Nelpěte na tom. Není to poslední kresba ve vašem životě, a není to to nejlepší, co jste kreslili. Pokud jste příliš svázaní s vaší prací, bude pro vás těžší něco změnit a rozvíjet se.

Chyby jsou nevyhnutelné. A nepředstírejte, že jste nikdy nekreslili špatně. Buďte nedokonalým. Pak najděte své chyby a přemýšlejte, jak se jim příště vyhnout. Kreslete, abyste se stali lepším a ne pro to, aby vás chválili.

5 citací o práci umělce

23. марта 2018

H1RMmKY1ZbI

„Důležitost umělce je měřena počtem nových prvků, které uvede do plastického jazyka.“
Henri Matisse

„Pro umělce je každý dotek štětce na plátno celoživotní drama.“
Salvador Dalí

„Pravý umělec vyjadřuje to, co si myslí, aniž se bojí starodávných předsudků opozice.“
Auguste Rodin

„Používají barvy, ale malují pocity.“
Jean-Baptiste Chardin

„Jen několik lidí rozumí začínajícímu umělci. Slavnému jich však rozumí ještě méně.“
Pablo Picasso

Proč se učit kreslit

2. марта 2018

705a0a254a38daf01878b491d5020f49

Lidé se děli do tří skupin. Na ty, kteří říkají „Neumím kreslit.“ Na ty, co se ptají „Jak se naučit kreslit?“ A na ty, kteří říkají „Nechápu, proč bych měl kreslit“

Možná se neztotožníte ani s jednou z nich. Pak pravděpodobně patříte do čtvrté, o které jsme se výše nezmínili. Do skupiny lidí, kteří jsou vůči tomuto tématu lhostejní. To znamená, že jste si jednou řekli, že nevíte jak kreslit nebo nechápete proč to dělat, a opustili toto téma.

Dneska vás nebudeme přesvědčovat o tom, jak moc je kreslit cool a jak je to snadné. Není to snadné ani jednoduché. 🙂 Za vším je práce.

Promluvme si o tom, proč je pro obyčejného člověka užitečné, když se naučí kreslit a poznávat svět pomocí vizuálních obrázků.

PRVNÍ A ZÁKLADNÍ — když se člověk naučí kreslit svět kolem sebe, učí se vizuálnímu myšlení.
Způsob vizuálního myšlení pomáhá vidět věci jiným způsobem. Tak jak je vidí umělec nebo tvůrčí osoba.

Schopnost přejít do kreativního režimu je užitečná pro každou osobu, která v životě potřebuje spontánně řešit složitý problém nějakým nestandardním způsobem. Pro tuto dovednost je nutné zastavit šílenou rychlost moderního světa a podívat se na problém s čistou a soustředěnou myslí.

Zklidnit, uvolnit, přepnout, podívat se na úkol z jiného úhlu a v důsledku toho najít průlom v řešení. Takže se objevují byznysmeni, kteří pro práci vizualizaci využívají. Jsou efektivní v podnikání díky schopnosti přejít do vizuálního režimu a vymýšlet z něj nápady. A pokud přidáme schopnost přemýšlet jako designer ve vztahu k obchodním procesům, výsledek je naprosto fantastický.

Takže se učíme jak KRESLIT a VYMÝŠLET průlomové nápady. Musíme se naučit vidět svět jinak — v nejmenších detailech, nuancích a v jiných perspektivách.

Přijďte k nám do Draw Planet, společně to jistě zvládneme. 🙂

1-2017-Ilustrace-1-45

Наши новости!