#Design

Trend můžeme definovat jako styly, barvy, materiály a tvary, které se používají v jedné sezoně a mohou mít i dlouhodobý vliv na trhu. Trendy v interiérovém designu jsou podobné těm módním, protože oboje vychází z per návrhářů, ale odrážejí také kulturu a současné dění. Zkusit rozpoznat, které ze současných trendů se budou nejvíce zamlouvat zákazníkům, a které barvy a styly budou nejpopulárnější, je skutečným oříškem pro designéry a architekty. 

V roce 2020 lidé tráví mnohem více času ve svých domovech kvůli současné pandemii, a proto aktuální trendy nejsou pouze pro vizuální potěchu oka, ale hlavně pro funkčnost a udržení dobré psychické kondice. Letošní rok by celkově mohl změnit pohled na interiérový design i u lidí, kteří mu dosud nevěnovali moc pozornosti. Takže můžeme říci, že aktuální trendy by se mohly promítnout i do těch dlouhodobých. 

Pojďte se podívat na náš výběr současných trendů, který lze jednoduše zakomponovat do Vašeho bytu, a které se podle nás udrží dlouho. 

Biophilia a přírodní materiály 

Obrovským hitem v designování interiéru je biofilní design. Důvod je prostý – jako lidé se potřebujeme vrátit k přírodě, mít jí doma a blízko, a to především v době, kdy nám hrozí, že budeme nějakou dobu uzavřeni doma. Není to však úplně nový trend, můžeme jej sledovat až k Visutým zahradám babylonským!

Ve stručnosti je to design, který zahrnuje spoustu přírody kolem nebo přírody evokujících materiálů. Velice dobře působí na lidskou psychiku a navozuje dobré mentální zdraví. Tento trend je také jednoduché zahrnout do Vašeho současného bytu.

Pokud máte v plánu předělávat, je skvělé pořídit si třeba židle nebo i jiné vybavení z přírodních materiálů, např. ratan nebo bambus bude vypadat skvěle. 

Jestli Vám současná situace nedovolí větší úpravy nebo investice, postačí i úplné maličkosti. Závěsy nebo přehoz v zemitých či neutrálních barvách, svíčky z přírodních materiálů, k nim třeba doplnit kovové svícny, a hlavně – rostliny všude kolem! Rostliny a květiny jsou základem a efektivním způsobem, jak dostat přírodu blíže a navíc fungují i jako čističe vzduchu. 

Tapety všude, na stropě, výrazné barvy a květinové

Tapety jednoznačně slaví svůj comeback. Jsou jednoduchým a praktickým způsobem, jak přinést barvy a vzory do života kolem sebe. Tapetovat se dají nejen zdi, ale přemýšleli jste i nad stropní tapetou? Můžeme jí krásně prosvětlit kuchyň nebo mít díky ní kontrolu nad tím, s jakým pocitem začneme svůj den, když se v ložnici budeme probouzet pod tapetou, která v nás navodí jen dobré pocity. 

Dalším skvělým nápadem pro Váš obývací pokoj bude také 3D tapeta. Stačí jednu stěnu pokrýt například tapetou, která evokuje kamennou zeď. 

Největším hitem v této tapetové sezoně jsou květinové vzory, které výborně doplňují biofilní trend. Pokud chcete jen umocnit pocit parku doma nebo z nějakého důvodu nemůžete mít kolem sebe květiny, tapeta je další skvělou vychytávkou, jak dodat do domova přírodu. 

Zaoblené tvary

Křivky a jemné hrany přidávají obytným prostorám na příjemnosti a navozují uvolněný pocit. Tento trend nahrazuje krabicové tvary a ostré hrany, které byly in po několik sezón. Dnes se tím skoro až vracíme do dětství při pohledu na měkké hrany zakulaceného gauče.

Není třeba zůstat jen u zakulaceného nábytku. Zakomponovat tento trend můžeme třeba pomocí zrcadel nebo kulatých svícnů. Samostatným dominantním prvkem pak při rekonstrukci může být i oblouk místo dveří, čímž se místnosti také prosvětlí a propojí. 

Flexibilní prostory

Zatímco dříve se prostory navrhovaly s jasným účelem, dneska chceme svojí obytnou plochu využívat na maximum a flexibilně, zejména pokud toho prostoru v příbytku nemáme mnoho. To vede k velice zajímavým designu vestavěných posezení nebo třeba zakomponování schodů a nábytku, ať už knihovna, která je souběžná se schodištěm nebo skříň inspirovaná přístěnkem pod schody Harryho Pottera. 

Samotnou kapitolou, která vyvstává díky současné potřebě zvýšené práce z domova, jsou ministudovny a minipracovny, které jsou zakomponované do stávajícího obytného prostoru. 

Malý pohled do budoucna

Pokud se chcete připravit i na další rok a to co nejvíce trendy, můžeme se těšit na barvu A.I. Aqua, kterou Pantone vyhlásil jako barvu na rok 2021. Tato barva skvěle doplňuje nábytek s přírodních materiálů a napomáhá vytvořit biofilní prostředí. Skvěle také vynikne jako centrální kus nábytku – v kombinaci se zaobleným sofa. Máme se opravdu na co těšit!

Pro spoustu zajímavých tipů na vytvoření ideálního obytného prostoru se pojďte podívat s námi na kurzu Interiérového designu 🙂 

https://www.drawplanet.cz/kurz/kurz-interieroveho-designu-zacatecniky/

Už jste se někdy setkali s pojmem PANTONE? V případě že ne, pokusíme se vám tímto článkem objasnit, o co se vlastně jedná. 🙂

PANTONE je systém barev, označovaných jako Pantone Matching System (PMS), který vytváří široký barevný prostor přesně definovaných barev.

Proč jsou přesně definované barvy tak široce využívány a kde jsou jejich hlavní výhody? 

V prvé řadě plní důležitou standardizační roli. Každý jeden konkrétní odstín PANTONE má přesně danou recepturu, a z ní plyne i přesně definovaný a opakovatelně dosažitelný odstín (za dodržení stanovených podmínek, zejména tisku na stanovený typ potahovaného a nepotahovaného papíru), ať už je barva použita kýmkoliv a kdekoliv ve světě. A za druhé, jde o atraktivní barevné odstíny, které jsou pochopitelně nedosažitelné soutiskem běžných výtažkových barev.

Technicky je systém barev PANTONE založen na celkem šestnácti základních barvách, a každá z přímých barev PANTONE je vyrobena smícháním uvedených základních barev v různých procentních poměrech, a následně doplněna o PANTONE Black nebo PANTONE Transparent White. Proces míchání složek musí být velmi přesný a dávkování je řízeno počítačem. Kompletní systém barev PANTONE se stává z několika knihoven přímých barev.

Vzorníky a jejich druhy

Kompletní ekosystém PANTONE zahrnuje bezpočet vzorníků a dalších pomůcek pro spolehlivou, pohodlnou a efektivní práci s přímými barvami. Nejznámější a nejrozšířenější jsou „vějířky“, které jsou dodávány v sadě vytištěné na potahovaném a nepotahovaném papíru a slouží co by nejrychlejší referenční vzorek při aplikaci přímé barvy v praxi.

Další velmi rozšířenou pomůckou jsou srovnávací vzorníky PANTONE Color Bridge Guide Coated/Uncoated. To jsou vzorníky, kde jsou vedle sebe vytištěny vždy přímá barva a její nejbližší CMYK ekvivalent. To dává užitečné srovnání zejména v případě, kdy je nutné nahradit CMYK soutiskem některou z PANTONE barev, které jsou mimo gamut ofsetového tisku, a tedy technologicky netisknutelné, a lze tedy snadno posoudit, zda je odchylka konkrétního tisku v přijatelných mezích. Pozor ale na záměnu se třetím často používaným typem vzorníku, PANTONE CMYK Guide Set Coated/Uncoated–ten již obsahuje jen výběr z barev PANTONE, a to ty odstíny, které jsou v gamutu ofsetu, a je tedy možné je věrně vytisknout soutiskem CMYK. 

Kromě těchto asi nejznámějších, je ale k dispozici řada vzorníků speciálních, přizpůsobených potřebám designérů a výroby v různých oborech. Společnost PANTONE představuje stále nové vzorníky, můžeme se tak těšit, s čím přijde například již příští rok. 🙂

Identita je vizuální složkou značky, jejímž cílem je zvýšit její hodnotu a vytvořit dojem integrity. Dobrý branding se neobejde bez dobré identity. Identita zahrnuje vše, co souvisí s vizualizací značky, od loga až po doslova každý kousek papíru používaný společností.

Sjednocená firemní identita vzbuzuje důvěru mezi spotřebiteli a vytváří dojem silné a prosperující společnosti. Identita výrazně snižuje množství času a peněz, které by musely být vynaloženy na reklamu. Promyšlená firemní identita je jedním z nejsilnějších nástrojů v soutěži o místo na výsluní firem.

 Vytvoření identity vyžaduje vývoj loga, sloganu, výběr vhodných písem a barev pro oficiální firemní dokumentaci a pro reklamní produkty, vývoj atributů (vizitky, obálky, krabice atd.) Výchozím bodem při vytváření identity je samozřejmě logo. Návrh loga je časově nejnáročnější proces, takže pojďme na to!

Jak vytvořit dobré logo

1. Předpokládejme, že jste se již setkali se svým klientem a znáte jeho požadavky a představy. Za prvé stojí za to prozkoumat loga konkurenčních firem v tomto tržním segmentu. To je nezbytné, abychom pochopili, jaké techniky již byly použity, a abychom udělali něco úplně jiného, ​​než co již existuje. Nejčastěji existují dva nebo tři hlavní konkurenti, takže musíme vzít v úvahu i barvy, protože se nechceme mezi ostatními ztratit.
2. Ponořte se do pole svého klienta. Jen tak pochopíte, kterým směrem se musíte pohnout. Prozkoumejte celý trh, kterému se klient věnuje. Nezapomeňte si zapsat všechny vaše nápady, které se v tomto procesu objeví. V této fázi byste měli požádat klienta, aby vám poskytl specialistu, který vám odpoví na vaše otázky a pomůže vám zjistit nuance.

3. Určete hlavní kritéria, kterým se chcete vyhnout. Napište seznam takových kritérií a ukažte je klientovi, aby vám řekl, zda se pohybujete správným směrem, a v případě potřeby je opravil.
4. Nyní můžete hledat inspiraci a nápady. Nakreslete různé alternativy, které vás napadají.
5. Práce je téměř hotová. Nyní musíte analyzovat své nápady a vybrat ty nejlepší. Neukazujte klientovi příliš mnoho možností, protože by se mohl ztratit a mohlo by pro něj být těžké se rozhodnout. Ukažte svým kolegům předběžné výsledky, aby mohli vyhodnotit konstrukci loga a jeho originalitu. Existuje celkem jednoduchý způsob, jak se rozhodnout pro nejlepší možnost. V hlavě se vám určitě objeví myšlenka „Kéž by zrovna tohle logo vypadlo“ – takto se váš mozek zbaví roští a pomůže vám se snadněji rozhodnout.
6. Upravte zbývající možnost a ukažte je zákazníkovi. 

Loga a klišé

Určitě vás napadne spoustu druhů log, na které vás skoro doslova bolí se podívat. Ať už je to zub, jablko nebo úsměv na logu zubní kliniky; list, strom nebo zeměkoule na logu ekologické organizace; tlapky-psi-kočky-ptáci na logu jakékoliv organizace související s prací se zvířaty. Seznam je téměř nekonečný. Nic z toho už nikoho nenadchne.

Okamžitě se zbavte asociací první úrovně. Procvičte si rozvíjení své fantazie cvičením, jako jsou tyto:

Kreslete světlo bez použití paprsků, žárovek, slunce nebo jiných světelných zdrojů.

Nakreslete konzistenci.

Kreslete štěstí, aniž byste zobrazovali lidi a úsměvy.

Je to jen několik příkladů úkolů – je jich mnohem více. Zkuste si vymyslet úkol sami a nebo požádejte kolegy.Hlavním cílem je naučit se myslet mimo rámec stereotypů a klišé.

Trendy

Pokušení udělat logo podle posledních módních trendů je velké. Je ale třeba připomenout, že identita je něco, co se musí zažít a musí splňovat požadavky moderního světa. Stačí se podívat na logo Apple. Po více než 40 let se logo upgradovalo, ale nezměnilo svou podstatu. Toto je dokonalý příklad nadčasové módy.

Nyní, jak jsme slíbili, je zde 10 tipů, které vám pomohou dostat se na kloub identitě značky. Trochu se překrývají s výše uvedenými fázemi vytvoření loga, ale opakování je matka moudrosti. Na první pohled se může zdát, že je to velmi obtížné, ale podle níže uvedených tipů to zvládnete!

1. Jako první vytvořte strategii

Před zahájením práce na identitě vytvořte seznam kritérií a vzorů, které budou určovat budoucí firemní identitu. Vše proberte s klientem, abyste zabránili budoucím nedorozuměním.

2. Práce s instruktáží klienta

Prostudujte si všechny klientovi nároky, na nic nezapomeňte. 

3. Proveďte svůj vlastní průzkum

Pochopte značku – její historii, funkci a charakter. Extrahujte všechny nuance a pokuste se vytvořit identitu, která odráží značku co nejpřesněji a nejoriginálněji. Inspiraci najdete při pohledu na značku konkurence.

4. Zeptejte se klienta co očekává

Ne, taková přímá otázka samozřejmě klienta vyděsí. 🙂 Požádejte ho, aby provedl vlastní průzkum toho, co od značky požaduje a co mu udělá radost. Na jeho odpovědích můžete začít stavět a také jasněji pochopíte, co zákazník očekává.

5. Nezaměřujte se jen na logo

Logo je špendlík, který drží celou identitu pohromadě a dělá ji rozpoznatelnou. Ať tak či onak, musí být kolem něj vybudována celá firemní identita. Nezaměřujte se však úplně jen na logo, je potřeba, aby identita a logo spolu fungovali jako celek. 

6. Prozkoumejte své konkurenty

Jak jsme již řekli, podívejte se na to, co již bylo vytvořeno před vámi a zkuste udělat něco jiného. Zvažte všechno: barvy, velikosti, tvary. Vzpomeňte si na společnost Shell a její logo. Jak může takové logo souviset s čerpacími stanicemi? Nijak, jedná se však o ikonické logo, na které těžko zapomenete.

7. Neignorujte klienta

Bez ohledu na to, jak jste zkušení, klient zná stále svůj produkt lépe než kdokoliv jiný. Naslouchejte jeho přáním a nepokoušejte se příliš experimentovat a přijít s něčím, co se mu nakonec nebude líbit. Nešťastní nakonec budete oba.

8. Naučte se sebeovládání

Všichni známe klienty, kteří neví co chtějí a v důsledku toho trápí chudáka designéra svými neustálými opravami. Pokuste se vytvořit omezený výběr barev a písem. Jak jsme řekli, díky příliš širokému výběru možností se klient ztratí. Usnadněte si práci a klientovi dejte na výběr jen to nejlepší..

9. Zvýrazněte prvky značky

Každá značka má svoje vlastní kouzlo, recept, tajnou přísadu, způsob výroby atd. Někdy je těžké si toho všimnout, ale určitě tam někde je. Zkuste to najít a vtisknout to do identity značky. 

10. Nezapomeňte na své cílové publikum

Nezapomeňte, že vytváříte korporátní identitu, tzn. tvář společnosti. A pokud je váš návrh nové tváře pro cílové publikum firmy nepřijatelný, riskujete, že zkazíte image svého klienta. 

Rádi byste se třeba v budoucnu věnovali grafickému designu profesionálně? Pomůžeme vám s důležitými základy, abyste měli na čem stavět, přihlaste se do Kurzu počítačové grafiky pro začátečníky v Draw Planet. 🙂
https://www.drawplanet.cz/kurz/kurz-pocitacove-grafiky-pro-zacatecniky/

S dynamickým pokrokem technologie a jejím začleněním do všech aspektů lidského života jsou v kreativních sférách žádáni noví profesionálové. Jednou z populárních pozic jsou UX designéři a otázka „Jak se stát UX designérem“ je stále častější. V tomto příspěvku se zakladatel Icons8 Ivan Braun podělí o své zkušenosti s řadou užitečných tipů a odkazů pro nováčky.

Praxe

Stručný návod:
Navrhněte něco
Proveďte testování použitelnosti

Podrobné kroky:

Přečtěte si “About Face” od Alana Coopera – je praktický (na rozdíl od jiné knihy, která je často doporučována pro začátečníky: Design of Everyday Things by Don Norman).
Nainstalujte si Axure RP nebo jiný rychlý prototypovací nástroj
Vytvořte interaktivní prototyp
Přečtěte si knihu o testování použitelnosti. Je jich mnoho, např. kniha s názvem “Remote Research”
Vytvořte studii použitelnosti s přáteli. Přátelé pravděpodobně nejsou vaše cílové publikum, ale v této fázi Vám pomohou
Ale žádné podvádění: automatizované testování jako User Experience Research Platform ne!

Během testu se naučte nepřerušovat uživatele a nepomáhat jim při plnění úkolu. Pokud jste to zvládli, gratulujeme: nejtěžší část je za vámi.
Zjistěte, že jste to navrhli špatně, větší část svého prototypu.
Opravte to.
 
Máte dobrý pocit?
Gratuluji! Jste jeden z mála návrhářů, kteří skutečně testují své prototypy.
Dualita této profese:
Většina designérů chápe důležitost testování použitelnosti
Většina designérů netestuje

Teorie

Není náhodou, že v tomto článku jde teorie teprve po praxi. Předtím, než skočíte do akce, jsem doporučil knihu Alana Coopera na začátku.
Nyní, když je vaše první studie použitelnosti u konce, jste připraveni strávit nějakou teorii.
Zkušenost bez teorie je slepá, ale teorie bez zkušenosti je pouhá intelektuální hra.
– Immanuel Kant

Pár knih pro začátek:

Thinking, Fast and Slow-mentální vzorce, rozhodnutí – vše, co je důležité pro myšlenkové procesy, hodnotné pro návrháře UX.
The Social Animal
The Art of Choosing-dobrým doplňkem “Thinking, Fast and Slow”
Universal Principles of Design

Závěr

Omlouvám se za opakování, ale myslím si, že je je tato věta rozhodující pro to, abyste se stali úspěšným UX designérem:

Zkušenost bez teorie je slepá, ale teorie bez zkušenosti je pouhá intelektuální hra.
– Immanuel Kant

Mohu jen říci, že byste měli používat své silné stránky, ale i ostatní schopnosti. Pokud tyto dovednosti rozvíjíte, budete si moci vybrat ze široké nabídky UX designérských pozic.

Tým Draw Planet připravuje The Design Paradox – novou značku kurzů zaměřených na pokročilejší výuku designu. Pod ní budeme provozovat delší a náročnější kurzy orientované na bližší osvojení designérských profesí. Pracujeme na tom už dlouho a nemůžeme se dočkat, až kurzy konečně spustíme!
The Design Paradox je poskytovatel kurzů pro výuku kurzu 3D modelování, kurzu motion designu, kurzu web designu a mnoha dalších.
Sledujte The Design Paradox na Instagramu a Facebooku, kde vás zásobujeme inspirací a zajímavostmi o designu a 3D.

https://www.instagram.com/thedesignparadox/  a  https://www.facebook.com/thedesignparadox/

Dieter Rams oslavil 20. května své 84. narozeniny. Z jeho původního zaměstnání jako tesař se z něj stal jeden z nejvýznamnějších průmyslových designérů 20. století. Jeho kariérní historie je neoddělitelná od dvou značek: Braun a Vitsoe. Rams se připojil k firmě Braun na doporučení přítele ve věku 23 let. Ve společnosti se stal vedoucím oddělení designu v roce 1961 a tento post opustil až v roce 1995.

Principy návrhu Dieter Rams neboli definování přístupu k „dobrému designu“

1. Dobrý design je inovativní

Možnosti pro inovace nebudou nikdy vyčerpány. Rychlý pokrok v technologii poskytuje nové příležitosti pro inovativní design. Design se vyvíjí v tandemu s technologií a nemůže být sám o sobě cílem.

2. Pěkný design – snadné použití

Produkt je zakoupen za účelem použití, kromě toho je ale také důležité, aby měl produkt zvládnuté psychologické a estetické kritérium.

3. Dobrý design je estetický

Estetika je nedílnou součástí produktu. Výrobek se používá každý den, ovlivňuje lidi, jejich osobnost a pohodu. 

4. Díky dobrému designu je produkt srozumitelný pro spotřebitele.

Design objasňuje strukturu produktu. Produkt by měl být jednoduchý a intuitivní.

5. Dobrý design není rušivý

Produkt je nástroj. Je důležité si uvědomit, že se nejedná o dekorativní nebo umělecký předmět. Jeho konstrukce by proto měla být neutrální a diskrétní.

6. Dobrý design je čestný

Nic nečiní produkt inovativnějším, výkonnějším a cennějším, pokud tomu tak není. Nemanipulujte se zákazníky a nepoužívejte sliby, které nemůžete splnit.

7. Dobrý design je relevantní

Nehoňte se za trendy – módní návrhy se rychle stávají zastaralými. Zejména v moderní společnosti, kde se módní trendy mění příliš často.

8. Dobrý design – promyšlený do všech detailů

Nic by nemělo být náhodné. Péče a přesnost v designu ukazují respekt ke spotřebiteli.

9. Dobrý design je šetrný k životnímu prostředí

Design významně přispívá k ochraně životního prostředí. Měl by pomáhat chránit přírodní zdroje a minimalizovat fyzické a vizuální znečištění po celou dobu životního cyklu produktu.

10. Dobrý design je co nejmenší

Méně, ale lépe. Soustřeďte se na hlavní aspekty a úkoly produktu a nezatěžujte jej mnoha dalšími malými funkcemi.

Použití těchto 10 principů při tvorbě produktů pro nábytek Braun a Vitsoe určilo cestu pro tyto značky a stalo se Ramsovo dědictvím.

Správné navržení vizitky je důležitým krokem, neboť slouží k rozšíření vaší značky. Je potřeba, aby vaše vizitka podmanivým způsobem poskytovala přesné informace o tom, kdo jste a co děláte. Náš krátký průvodce vám v tom pomůže. 🙂

Na vizitce nesmí chybět:

1. Logo vaší společnosti

Vaše vizitka by měla zprostředkovat identitu vaší firmy a nejlépe tuto službu zastane vaše logo. Tato vizuální stránka umožní lidem snadno identifikovat vaši značku, kdekoli se s ní v budoucnu setkají. Ať už se jedná o váš web, newsletter nebo fyzický obchod.

Klasický design vizitek umisťuje logo společnosti do levého horního rohu. Ačkoli se jedná o standardní postup, stále více lidí volí kreativní návrhy, co se týká formátu vizitek nebo nových trendů designu.

2. Vaše jméno a pracovní pozice

Dostali jste někdy vizitku na níž nebylo jméno, ani pracovní pozice? Marně se pokoušíte vzpomenout, s kým jste mluvili a co dělal? Jaké má taková vizitka využití? Lidé, kteří si vezmou vaši vizitku, se obvykle chystají s vámi komunikovat, proto je tento údaj velmi důležitý!

Co je třeba zvážit při uvádění těchto údajů na vizitku:

Pokud jde o vaše jméno …

Můžete zadat své celé jméno, nebo si můžete vybrat své preferované jméno. Řekněme, že se jmenujete Katherine, ale preferujete Kate, dejte tedy Kate na svou vizitku. Ujistěte se však, že jméno je konzistentní na všech platformách, včetně vašeho webu a sociálních médií. 🙂

Pokud jde o pracovní pozici …

Vyhněte se vágnosti nebo zavádějícím názvům. Chcete, aby vaši klienti rozuměli vašemu postavení. Nechcete uvádět potenciálního zákazníka v omyl a riskovat tak ztrátu jeho důvěry.

3. Vaše kontaktní údaje

Účelem vizitky je poskytnout lidem způsob, jak vás kontaktovat. Vždy uveďte své přímé kontaktní údaje. Nikdo nechce být spojen se třemi operátory a sekretářkou, než se dovolá vám. Uveďte svou pracovní e-mailovou adresu, přímé telefonní číslo (pokud je k dispozici) a adresu místa, kde vás mohou zákazníci navštívit.

Zvažte designové prvky jako jsou například ikony, abyste své publikum upoutali na určité informace. Připojte ikonu telefonu nebo obálky k označení vašeho telefonního čísla a e-mailové adresy.

4. Krátký odkaz na váš web

Hlavním cílem vizitky je vzbudit zájem o vaši firmu a o to, co můžete nabídnout. Přiložte svůj web, abyste povzbudili potenciální zákazníky k návštěvě a umožnili jim se o vás dozvědět více.

Pokud jste na volné noze, uveďte odkaz na své portfolio. Pokud nemáte portfolio, zvažte uvedení odkazu na svůj LinkedIn. 

Usnadněte potenciálnímu zákazníkovi čtení a psaní. Není třeba zahrnout všechny části adresy URL. Například místo „https://www.icons8.com“ jednoduše uveďte „icons8.com“. Prohlížeče správné nasměrování zvládnou.

Můžete postoupit ještě o krok dál tím, že na vizitku uvedete QR kód, který lidi odkáže přímo na požadovanou webovou stránku.

5. Váš profil na sociálních sítích

Sociální média se stala klíčovým aspektem mnoha obchodních a marketingových plánů. Zahrňte do vizitky popisky vašich oblíbených sociálních profilů, například Instagram, Facebook, Twitter nebo Linkedin. Pokud jste designér, uveďte odkazy na svůj profil Behance nebo Dribbble. Vždy si vyberte ty profily, které jsou pro vás nejdůležitější.

Chcete-li upoutat pozornost, zvažte uvedení ikony sociálních sítí na jedné straně vizitky. Pokud jste aktivní na sociálních sítích, je pravděpodobnější, že se s vámi lidé spojí. Vzhledem k tomu, že tzv. “flat design” je v současné době oblíbeným trendem v designu, doporučujeme vyzkoušet si ho.

Zde jsou některé skvělé ikony sociálních sítí na vizitky, které jsme pro vás našli na Icons8 https://icons8.com/ :

Kompletní seznam informací na vizitkách:

• Logo
• Jméno (preferované jméno a příjmení)
• Pracovní pozice
• Pracovní e-mailová adresa
• Přímé telefonní číslo
• Ulice (pokud máte kamenný obchod)
• URL pro firemní web
• Příslušné ikony sociálních sítí

Na kurzu grafického designu v Draw Planet se zorientujeme v klíčových nástrojích Photoshopu i Illustratoru. Najdeme inspiraci v pracích uznávaných grafiků. Vytvoříme vlastní krásné plakáty, vizitky i loga. 🙂 Přihlaste se!

https://www.drawplanet.cz/kurz/kurz-pocitacove-grafiky-pro-zacatecniky/

Stále váháte o přihlášce na některý z digitálních kurzů v Draw Planet? Tvořit se dá nejen olejem na plátně, ale i jinak. V moderní době existuje spousta druhů tvorby, ve kterých se barviček ani prstem nedotknete. Tento článek je pro lidi, co mají chuť tvořit, ale neláká je klasické výtvarné umění. Pojďme si je společně projít!

Adobe Photoshop

Rádi byste začali s Photoshopem, ale nevíte jak? V tom případě je pro vás začátečnický kurz Photoshopu v Draw Planet to pravé ořechové. 🙂 V rámci kurzu vám odkryjeme kouzla tohoto programu logicky a postupně krok za krokem. Povíme si o nástrojích, co používat k retuši nebo úpravě fotek, jak tvořit koláže či tapety. Určitě nezapomene ani na uměleckou stránku věci, naučíme se o kompozici a řekneme si o aktuálních světových trendech!

Adobe Illustrator

Láká vás práce s Adobe Illustratorem? Zajímá vás grafika a digitální ilustrace? Na začátečnickém kurzu Illustratoru vás vše naučíme. Během kurzu se věnujeme skvělým ilustracím, skloubíme práci s textem a obrázky. Naučíte se dělat báječná loga a plakáty. Nevyhneme se ani vektorové grafice. Znalost Adobe Illustratoru se v dnešní době hodí opravdu každému, koho alespoň trochu zajímá grafika.

Digitální malba pro začátečníky

Láká vás digitální stránka umění? Spolu s našimi lektory lehce do ní proniknete na kurzu digitální malby. Pokud se věnujete malování a chcete svůj talent a zkušenosti posunout dál, tak je tento kurz pro vás jasná volba. Na kurzu si probereme základní instrumenty Photoshopu a jak s ním skloubit malování. Naučíme se v něm používat štětec i brushe a řekneme si také o perspektivě. Nemine vás ani ukázka tvorby známých umělců. Na kurzu si uděláte kvalitní a pevný základ pro budoucí digitální tvorbu.

Digitální malba. Herní charaktery, concept art

Rádi byste nahlédli do herního světa z druhé strany? Získala si vás digitální tvorba? Na kurzu se naučíme tvořit herní postavu, dělat návrhy, vytvářet předměty a zbraně. Osvětlíme si jak digitálně pomocí štětců vytvářet světla a stíny, textury, materiály a postupně se dopracujeme až k obličeji a psychologii samotné postavy. Naši lektoři vám s nadšením vysvětlí vše krok za krokem. Z kurzu si odnesete praktické zkušenosti i k dalšímu pokračování v digitálně malbě a tvorbě charakterů. Rozdíl mezi kurzem digitální malby pro začátečníky a kurzem concept artu spočívá v jasném zaměření se na tvorbu fantazijního herního světa. Na kurzu concept artu počítáme s alespoň základní znalostí Photoshopu. 

Grafický design

Chcete proniknout do tajů grafického designu? Rádi byste se v budoucnosti věnovali grafice i profesionálně? Na kurzu vám pomůžeme s důležitými základy, abyste měli na čem své znalosti stavět. Zorientujeme se v klíčovém nastavení Photoshopu a Illustratoru. Vytvoříme si vlastní báječné plakáty, vizitky a loga. Začneme s rozborem kompozice, dozvíme se co je to dominantní prvek a pro je důležitá statika a dynamika. Procvičíme si styly a dokoncem vám poradíme jak jednat s klientem! Na kurzu se budeme také věnovat tvorbě celé reklamní kampaně. Z kurzu odejdete plní nových zkušeností, informací a připraveni na svou vlastní tvorbu.

Kurz ilustrace a sketchingu v iPad Procreate

Zajímáte se o ilustraci a sketching, ale chcete tvořit pohodlně kdekoliv vás napadne?

Tvorba na iPadu v Procreate je v současné době hodně oblíbená. Výhoda digitální tvorby na iPadu je, že můžete kdykoliv vaše dílo upravit nebo z něj něco smazat. Nemusíte sebou nosit papíry a výtvarné potřeby. Kurz je koncipovaný pro úplné začátečníky, nemusíte umět ani s iPadem ani s Procreate. Vše vám vysvětlíme od základů. Naučíme se stylizaci, tvořit vlastní brushe, jak vytvořit efekt akvarelu nebo tužky a spoustu dalších zajímavých znalostí a technik.

Pokud se naučíte pracovat v Procreate, otevřete si tak možnosti ilustrace a sketchingu, které můžete v budoucnosti využít profesionálně. To zní skvěle, že? 🙂

Kurz kaligrafie v iPad Procreate

Chcete zkusit kaligrafii digitálně? Rádi byste si vytvořili své vlastní písmo a pak ho prakticky používali? Chcete tvořit krásné digitální nápisy, pohlednice a logotypy. Pracovat v iPad Procreate je ta nejlepší cesta! Na kurzu digitálního letteringu se naučíme používat Apple Pencil, iPad a hlavně zvládneme grafické aplikace na lettering a ilustrace Procreate a Affinity designer. Od ručního psaní pomalu přejdeme plynule na digitální formu a vyzkoušíme například parádní brush nadpisy, křídové návrhy pro kavárny nebo propojení 3D nadpisu s fotkou! Kurz digitálního letteringu se hodí pro každého, kdo by rád propojil ilustraci a písmo do moderní podoby.

Fotografování pro začátečníky

Chcete se konečně naučit pořádně fotit? Na kurzu fotky vám ukážeme jak na to!

Na programu kurzu je vše, co jste si přáli o fotografování dozvědět. Přijdeme na kloub nekonečných možností nastavení fotoaparátu. Srozumitelně vám vše vysvětlíme. Projdeme si expozici a možnosti objektivu. Nepůjde jen o teorii, ale budeme se věnovat i praktickému fotografování. Zvládneme fotografování s modelkou, práci v pravém ateliéru, fotku malebné krajiny, parádní portrét ale i komerční fotografii. Na kurzu vám také zapůjčíme notebook pro práci na důležitých úpravách fotek v Lightroomu a v Photoshopu.

Portrétní fotografie pro začátečníky

Milujete focení portrétů, ale nejste se svojí tvorbou spokojeni? Na kurzu portrétní fotografie si ukážeme jak fotit portréty jako profesionál. Naučíme se zachytit emoce okamžiku, osobní kouzlo člověka a to dokonce bez předchozích zkušeností! Vysvětlíme si kompozici fotoportrétu a jak fotit skvělé portréty v exteriéru, ale i v pravém ateliéru. Projdeme si fashion focení a zvládneme vytvořit moderní fotografie. Nezapomeneme ani na teorii a vysvětlíme si nastavení zrcadlovky a objektivu.

Nemáte potřebné vybavení? No problem! Veškeré naše vybavení má skvělou kvalitu! Půjčíme vám počítače s certifikovanými programy, tablety, fotoaparáty a různou optiku.

Pokud stále váháte a nejste si jisti, který kurz si vybrat, tak neváhejte a určitě nám napište. Určitě společně něco vymyslíme! 🙂

https://www.drawplanet.cz/kurz/

Podlehli jste touze věnovat se kreativnímu a různorodému povolání grafického designéra? Jak ale začít a nakonec i uspět? Připravili jsme si pro vás 10 základních kroků, které je třeba na cestě k vysněné profesi podniknout.

1) Jakému odvětví grafického designu se chcete věnovat?
Předtím, než se do toho naplno opřete, je dobré si určit, která z oblastí grafického designu vás nejvíce zajímá. Je to tiskový design, multimedia, tvorba reklam nebo webových stránek?
Vyberte si, která je pro vás ta nejbližší. S ní můžete začít a postupem času přidat i další oblasti. 🙂

2) Pořiďte si grafické programy
Světovým standardem dnešní doby jsou Adobe programy Photoshop a Illustator. Pokud to myslíte s kariérou grafického designéra vážně, tak se bez nich s největší pravděpodobností neobejdete. Programy ale nejsou levné a člověku, který se na dráhu grafika teprve připravuje, to nemusí vyhovovat. Jako dočasnou alternativu k seznamování se s tvorbou můžete zvolit některý z programů ke stažení zdarma.

3) Navštivte kurz grafického designu nebo grafických programů pro začátečníky
Na internetu najdete hromadu tutoriálů, vzdělávacích videí, webinářů a spousty dalšího. Rozhodně jsou online návody super a ty kvalitní toho dost naučí. Bohužel vám nikdy nedají to nejdůležitější, co k pokroku potřebujete – zpětnou vazbu. Na kurzu budete mít k dispozici profesionálního lektora, který vám poradí a pomůže, co dělat jinak a lépe. 

Kurzy ale mají i mnohé jiné výhody. 

Díky sestavenému programu kurzu projdete postupně od základních až k pokročilejším věcem. To pomáhá si utřídit znalosti. Naučíte se jiné a třeba i rychlejší nebo efektivnější postupy a přijdete na různé vychytávky. Pokud je kurz dlouhodobější, budete tvořit pravidelně a naučíte se si na tvorbu najít čas.

4) Tvořte, tvořte, tvořte!
Praxe je to úplně nejdůležitější! Kde ale začít a co vytvářet? Všichni máme nějaké hobby nebo něco, co úplně zbožňujeme. Rádi vaříte, milujete filmy, hrajete v kapele nebo máte rádi psy?  Vezměte svoje hobby a vytvořte k němu grafiku. Vytvořte design fiktivní nahrávací společnosti nebo kina. Udělejte logo, letáčky, webovky, vizitky, ilustraci, bilboard banner… Možností je milion. Hlavní je nehledět na dokonalost. Důležité je tvořit, vytvářet, přijímat výzvy, zlepšovat se a z ničeho si nedělat velkou hlavu. Někdy se to povede, jindy zase ne. Překonávejte se, učte se ze svých chyb a zlepšujte se v ovládání grafických programů.

5) Prohlížejte si práce ostatních grafických designérů

Otevřete oči. Bioboardy, webové stránky, etikety na nápojích, obalové materiály, časopisy… Design je všude kolem nás.
Inspirujte se a objevujte! Sledování prací ostatních designérů vám pomůže vnímat design jinak. Definujete tím svůj styl, vytříbíte svůj vkus, namotivujete se k lepším výsledkům. 

6) Vzdělávejte se

V této profesi nesmíte usnout na vavřínech. Design se vyvíjí, mění, zlepšují se nástroje tvorby, vznikají nové a jednodušší cesty jak tvořit. Pořiďte si knížky o designu, čtěte zaměřené články, informujte se.
Nejde však jen o design. Ke zlepšení v této profesi Vám pomůže i mnoho dalších odvětví tvorby. Navštěvujte lekce kresby, malby, fotografování, linorytu, ilustrace… díky tomu se budete jako kreativec vyvíjet, budete se na tvorbu dívat z různých úhlů a najdete jiné možnosti, jak můžou vypadat vaše práce.

7) Prezentujte svou práci

Tvořit si do šuplíku není nic špatného. Problém je absence zpětné vazby. Ano, zase ta zpětná vazba. :))
Založte si Behance, DeviantArt nebo Dribble. Na nich potkáte mnoho dalších lidí z branže. Nejen že vám poskytnou zpětnou vazbu, která vám pomůže se posunout dál, ale každá pochvala vás nabije a motivuje k lepším výkonům.

8) Nabídněte své služby neziskové organizaci nebo charitě

Přesně tak! Kde lépe nabrat zkušenosti, než z reálného života.
Kontaktuje neziskové organizace nebo charity a nabídněte jim své služby. Vyzkoušíte si, co je to pracovat pro klienta a ještě uděláte dobrý skutek. Navíc je to další práce, kterou se můžete případně dál prezentovat.

9) Vytvořte portfolio

Nezakládejte do portfolia všechny práce, co jste kdy vytvořili. Vyberte jen své nejlepší, za kterými si stoprocentně stojíte a které odrážejí váš styl. Přidávejte různorodé práce, které předvedou, co všechno dokážete.
Ideálně připište ke každé své práci pár vět o tom, o jaký projekt se jednalo, případně o jakého klienta. Jaký byl klientův nebo váš záměr, eventuálně i klientovo zhodnocení.

10) Freelance, agentura nebo zaměstnání?

Těžké ale důležité rozhodnutí. Toto téma by vydalo na celý nový článek. :))
Rozhodně je důležité zhodnotit, co vám jako osobnosti vyhovuje víc.
Máte disciplínu a dokážete si k práci sednout aniž byste nad sebou měli nadřízeného? Nevadí Vám starat se o vlastní účetnictví a “volnonožství” je pro vás vrcholným ztělesněním svobody? Nebo máte rádi jistotu v podobě stálého přijmu a vyhovuje vám jasně určená pracovní doba? Otázek, které si musíte zodpovědět je mnoho.
Pomoci vám můžou různé další články a zaměřené blogy. V čestině se můžete bližší informace nejen o freelancu dočíst například na blogu NaVolneNoze.cz. 

Přihlaste se na kurz grafického designu pro začátečníky v Draw Planet. Pod vedením našich profesionálních lektorů se naučíte důležité základy pro budoucí vlastní tvorbu. Tak už to neodkládejte. S námi to zvládnete.

https://www.drawplanet.cz/kurz/kurz-pocitacove-grafiky-pro-zacatecniky/

Možná už dlouho cítíte touhu naučit se šít. Obáváte se ale neznámého a hlavně imaginární složitosti procesu. Třeba se vám dokonce  přátelé a příbuzní smějí a nevěří, že byste zvládli jemnou manuální práci.

Trefili jsme se? Pak je tu deset našich nejpřesvědčivějších důvodů, proč by se měl každý člověk pustit do vzrušujícího dobrodružství zvaného „stříhání a šití“. Přestaňte o tom nápadu konečně pochybovat!

1. Předat první módu v obci

Naučit se šít vlastníma rukama je nepochybně skvělou příležitostí, jak ukázat svou jedinečnost světu, prosadit své kreativní „já”. Také můžete realizovat myšlenky, které se vídáte ve své hlavě. Navíc pokud máte úplně originální nápad, který ještě nebyl realizován slavným návrhářem, vyhnete se módě masového trhu.

A jak příjemný pocit zažijete, když se vás někdo zeptá, kde jste si koupili tu úžasnou sukni nebo neméně skvělou mikinu, a vy můžete s bohémskou lehkostí odpovědět: „Aha, tohle. To jsem si ušila o víkendu. “

2. Najdete si originálního koníčka

Většina lidí má ve svém seznamu koníčků hudbu, filmy, cestování, fitness, snowboarding nebo lyžování.

Stříhání a šití je zcela jiná záležitost. Můžete se chlubit koníčkem, který je užitečný ve všech ohledech. Jaké výhody to přinese? To probereme v následujících odstavcích.

3. Přitáhnete pozornost

Přiznejme si to. Oblékáme se hlavně kvůli sobě, ale přesto se alespoň ve skrytu duše chceme líbit i ostatním. V tomto ohledu vidíme alespoň dvě zřejmé výhody, proč začít šít vlastníma rukama:

Za prvé, individuálně přizpůsobené oblečení sedí a vypadá lépe, zdůrazňuje  naše výhody a skrývá nedostatky, což maximalizuje míru přitažlivosti šťastného majitele nebo majitelky.

Za druhé musíme uznat, že se ze stříhání a šití stala obdivuhodná vlastnost, kterou může nabídnout málokdo. Všichni budou obdivovat vaše nadání a to, že umíte šít se prakticky hodí pro celou rodinu.

4. Ušetřete finanční a časové zdroje

Tento argument není příliš originální, ale je prostě relevantní. Ceny prudce stoupají, platy se mezitím tolik nezvedají a vy byste měli platit za každou opravu oblečení u švadlenky, nebo si rovnou kupovat nové.  A v obchodech najdeme vysoké ceny za malé syntetické hadry s nitěmi vyčnívajícími ze všech směrů.

Pokud se vám zalíbilo něco opravdu luxusního, věřte, že bude levnější si to vyrobit na vlastní pěst.

Můžete však ušetřit nejen finance, ale i čas, protože hledat vhodný ateliér, porovnávat recenze přátel o známých krejčovstvích, vysvětlovat mistrovi, o kolik centimetrů zúžit, jak lemovat kalhoty, je docela únavné a časově náročné. Osoba, která se naučila šít samostatně, může všechny zmíněné operace provádět, aniž by opustila domov.

5. Může to být další zdroj příjmů

Podívejme se na budoucnost s optimismem, šití lze proměnit v plnohodnotný zdroj zisku. Ručně vyráběné věci přitahují pozornost přátel a kolegů a brzy se zvěsti o vašem mimořádném talentu rozšíří mezi další lidi. Za chvilku za vámi budou chodit, abyste pro ně vytvořili něco stejně krásného, ale za malý poplatek.

6. Nové téma k rozhovoru

Nová oblast znalostí je dalším tématem pro udržování konverzace a možnost stát se ještě zajímavějším partnerem na konverzaci. Nikdy nevíte, kde může být nový koníček užitečný nebo alespoň zajímavý k rozmlouvání. A navíc je lákavou vyhlídkou na získání nových přátel na kurzech střihu a šití! 🙂

Schopnost šít vlastními rukama vám pomůže rozvíjet nejen sociální, ale i fyziologické dovednosti, jemné motorické dovednosti, pozornost, soustředění. To je další bonus pro ty, kteří se rozhodnou vstoupit do klubu milovníků šití.

7. Stanovení cíle a jeho dosáhnutí

V současné době je hlavní mírou úspěchu schopnost dosáhnout cílů. Ale zapomínáme, že tato dovednost musí být trénována a rozvíjena, stejně jako svaly těla. A musíte začít stejným způsobem, s malými úkoly, abyste neopustili plán na samém začátku cesty. Tak proč nezačínat trénink svalu vůle s cílem „ušití jednoduchých letních šatů“? Krok za krokem, na začátku malé krůčky, ale vedené k vítězným projektům, vám umožní přiblížit se k velkým věcem.

8. Ukažte svou jedinečnost

Chcete-li šít něco na vlastní pěst, máte možnost přidat tisíc jedinečných detailů. V takových šatech se konečně můžete cítit jedineční a opravdu svoji. To znamená, že vaše sebevědomí dostane skvělou dávku pozitivních emocí.

Dodáváme, že možnost setkat se s osobou ve stejném oblečení se snižuje na nulu. A i když jste zkopírovali výtvory slavných návrhářů s přesností na 99%, bude to jedinečné, protože to nese kousek vaší duše a 1% odchylek.

9. Usilujte o to nejlepší

To nejlepší hledejte ve všem: v kvalitě látky, jejích barvách, střihu, šití, a tak dále. A pokud souhlasíte s tvrzením, že pokud něco uděláte sami, je to nejlepší, pak je tu pro vás skvělá příležitost ovládat celý proces od začátku do konce.

Každý, kdo se rozhodl naučit se šít vlastníma rukama, se vydal na obtížnou cestu. A jde především o kvalitu, ne o kvantitu. Ačkoli proč nešít více? Šít více znamená šít lépe!

10. Pocit nadšení

Říká se, že nejatraktivnější jsou ti lidé, kteří jsou z něčeho nadšení. A pokud si najednou uvědomíte, že vaše oči nemají dostatek zápalu z mnoha nápadů a myšlenek v hlavě, možná budete potřebovat novou činnost, třeba právě stříhání a šití, abyste se znovu cítili jako isnpirativní osoba.

Existuje spousta důvodů, proč se naučit šít. A pokud vás naše argumenty stále nepřesvědčily, zkuste prostě začít. Pravděpodobně objevíte mnoho svých vlastních důvodů, které jsou pro vás pravdivé a nelze je kritizovat.

Přihlaste se do nového kurzu šití v Draw Planet a naučte se vyrábět vlastní parádní kousky!

https://www.drawplanet.cz/kurz/kurz-siti-zakladu-tvorby-strihu/

Daniel Pitín: Papírová věž
26. 9.– 29. 12. 2019
Galerie Rudolfinum

Průřezová výstava Daniela Pitína představí jeho malířskou tvorbu s důrazem na novější práce.
Výstava Papírová věž Daniela Pitína, českého umělce narozeného roku 1977, zahrnuje průřez jeho malířské tvorby. Název je metaforou k umělcovu vnímání dnešního světa médií a informací. Na více než třiceti dílech doplněných filmy budete mít možnost nahlédnout do umělcových inspiračních zdrojů. Díky malířskému talentu jsou jeho díla plná svůdných náznaků, lákavých zdánlivou snadností je uchopit. To je ovšem past vedoucí posléze do hlubin podivného šera světů za obrazy, temných hrozeb a nevyslovených nebezpečí. Přijďte se nechat pohltit změtí útržků teatrálních scén, filmových postupů vzbuzujících napětí, budování labyrintů kašírované reality paralelních světů.
Úžasný mix realistických maleb a abstraktních prvků, doporučujeme!

https://www.galerierudolfinum.cz/cs/vystavy/pripravujeme/daniel-pitin/

Lukáš Musil: Azajtókzáródnak
25. 9. – 24. 11. 2019 Villa Pellé

Lukáš Musil, narozený roku 1984, se od roku 2006 věnoval tatuáži a pod pseudonymem MUSA byl jako jediný z českých tatérů prezentován na celosvětové tatérské výstavě Musée du Quai Branly v Paříži. Lidskou kůži ale vyměnil časem za plátno a nyní prezentuje svá originální umělecká díla na výstavě Azajtókzáródnak. Celé výstave dominuje linie, která je podle umělce elementárním zobrazovacím prvkem. Kromě těchto zřetelných tematických prvků výstavy jako jsou svoboda, podstata, identita, nebo symbol a intimita tvoří podstatnou část výstavy i Musilova díla z předešlých let, která pomocí květin, obličejů, zvířat i lidí hledá výrazové prostředky. Samozřejmě ale nebudou chybět ani jeho nová díla vznikající v budapešťském ateliéru.
Výstava pro všechny, kteří mají rádi abstraktní malby a oceňují originalitu expozice.

https://villapelle.cz/lukas-musil-azajtokzarodnak/

Signal Festival 2019
10. 10. – 13. 10. 2019

Už po sedmé se do pražských ulic vrací Signal Festival – festival, který propojuje umění, městský prostor a moderní technologie.
Protože Signal Festival od svého vzniku prošel revolucí, je revoluce i letošním tématem. Z přehlídky videomappingu a light designu vyrostl v respektovaný festival digitálního umění a art/tech kulturní akci, která dnes patří k jedněm z největších v České republice.
Známá a všemi oblíbená akce Signal Festival každoročně překvapuje diváky, nenechte si ji ujít!
https://www.facebook.com/SignalFestival

Designblok 2019
17. 10. – 21. 10. 2019

Designblok založili roku 1999 Jana Zielinski a Jiří Macek. Nyní, o dvacet let později, se jedná o největší výběrovou přehlídku designu a módy ve střední Evropě.
Designblok tradičně uvádí tvorbu designérů a výrobců z celé Evropy, představuje novinky prestižních značek i prototypy mladých designérů a designérských studií.
Doporučujeme všem, kdo se zajímá o design a návrhářství.
https://www.designblok.cz/